Amfion pro musica classica

Category Archives: Tiedotteet

“KAARLE-KUNINKAAN METSÄSTYS” METROPOLIASSA HUHTIKUUSSA

kung_karls

Metropolian musiikin kevään 2019 suursatsaus on Fredrik Paciuksen 1852 säveltämä ensimmäinen suomalainen ooppera “Kaarle-kuninkaan metsästys”. Teos nähdään huhtikuussa neljästi opiskelijoiden ja korkeakoulusta jo valmistuneiden esittämänä.

Oopperassa ajankohdan poliittinen, isänmaallinen sanoma on verhottu historialliseen menneisyyteen.  Produktiossa ohjaaja Ville Sandqvist sekä visualisti Riina Nieminen ovat tyylitelleet epookkitarinan Ruotsin kuninkaasta, jonka tiedetään 1600-luvulla oikeastikin käyneen metsästysretkellä Ahvenanmaalla. Kansan ja valtaeliitin välinen suhde, virkavallan ja asukkaiden yhteentörmäykset sekä juonittelun ja uskollisuuden teemat puhuttelevat yleisöä nykypäivänäkin yhteiskunnallisten ilmiöiden näkökulmasta.

Laulullisesti “Kaarle-kuninkaan metsästys” on upean rikas teos. Musiikki on vaihtelevaa ja monipuolista. Tyylillisesti se edustaa syntyaikansa romanttista valtavirtaa, ja orkesterisointi on pursuilevan runsasta.

Kaarle-kuninkaan metsästykseen on valittu koelauluissa yhteensä 16 nuorta solistia. Päärooleissa nähdään mm. Eero Lasorla (Jonathan), Laura Juvonen / Veera Niiranen (Leonora) ja Samuli Takkula (Gyllenstjerna), Ilmari Leisma (Oxenstjerna), Anu Ontronen (leskikuningatar Hedvig Eleonora) sekä muissa rooleissa Anna ArolaElsa-Maija HelminenMaija TurunenMaria TurunenHilkka YlinäräKalle VirtanenSampsa HeiniöJussi KeltakangasOlli-Jaakko Miettunen ja Joonas Tuominen. Kaarle-kuninkaana vierailee Lina Johansson Lärkkullan kansanopiston musikaalikoulutuksesta (Lärkkulla Musical).

Orkesterina toimii yli 40-henkinen Helsinki Metropolitan Orchestra, jonka riveissä soittaa myös Metropolian nykyisiä ja valmistuneita opiskelijoita. Esitykset johtaa kapellimestari Sasha Mäkilä. Oopperan kuoro-osuuksista vastaa Helsingin filharmoninen kuoro.

Ohjaaja Ville Sandqvist kuvailee produktiota seuraavasti: “Libretisti Zachris Topelius ei ole ottanut sattumalta oopperan tapahtumapaikaksi Ahvenanmaata. Paikalla on väliä, valinta on merkityksellinen. Olemme rajamailla, välissä, kohtaamispaikalla, muistojen ja toiveiden äärellä. Saarella on jotakin kätkettyä, piilossa. Siellä se lymyilee ja kurkkii. Kuninkaalle luvattu hirvi on kaadettu. Sen me tiedämme heti alussa, mutta kuka sen on ampunut ja missä se on nyt? Entä missä nuori kuningas itse on ja kenen kanssa? Onko hän äitinsä kuningattaren seurassa vai kätkeytynyt kansan joukkoon? Joku vehkeilee, se on päivänselvää, mutta ketä vastaan? Minkä puolesta? Miksi? Joku on ihastunut, jopa rakastunut. Kuka? Kalastajatyttö Leonora ainakin, se on varmaa, mutta ehkä myös joku toinen. Kaikkien näiden kysymysten keskellä kehottaa kuningas lopussa meitä antamaan ’kaikkien kukkien kukkia’.”

Erilaiset kasvit luovat oopperaan sen tapahtumapaikat: merenrannan, linnanrauniot ja riemukkaat markkinat. Katsojat viedään 1900-luvun alkupuolen jugendista ja art decosta inspiraatiota ammentaneelle aikakaudelle. Riina Niemisen vahvoina visuaalisina esikuvina ovat esimerkiksi taiteilijat Gustav Klimt ja Alfons Mucha. Roolihenkilöiden pukuja koristavat monet kuosit ja kultainen väri. Kasvien symboliikka paljastaa myös tarinan henkilöistä salaisia merkityksiä.

Teoksessa hyödynnetään kierrätettyjä materiaaleja. Metropolian äsken käytöstä poistuneen historiallisen Bulevardin kiinteistön upeat tekstiilit saavat uuden elämän roolipuvuissa ja lavastuksessa.
Esitykset 5.4.–12.4.2019 Helsingin Konservatorion konserttisalissa

Pekka Kuusisto soittaa Bjarnasonin viulukonserton 8.2.

André de Ridder. Kuva © Marco Borggreve

André de Ridder. Kuva © Marco Borggreve

RSO esiintyy Musica nova Helsinki -nykymusiikkifestivaalilla 8.2. Musiikkitalossa. Festivaalin taiteellisen johtajan, André de Ridderin johdolla ohjelmassa on islantilaisen Daniel Bjarnasonin Emergence sekä viulukonsertto, joka on sävelletty solisti Pekka Kuusistolle. Konsertin päättää Tyondai Braxtonin runsaasti elektronikkaa sisältämä orkesteriteos TELEKINESIKSEN Suomen ensiesitys.

Barokkimusiikkia klubissa ja Kansalliskirjastossa

Kalevala-keikan esiintyjiä

Kalevala-keikan esiintyjiä

Tänä vuonna 30-vuotiaaksi ehtivä Suomalainen barokkiorkesteri (FiBO) on aina kokeillut innokkaasti uutta. Keväällä 2019 orkesteri tarjoaakin kaksi uudenlaista konserttipaikkaa: G Livelabin FiBO-klubeissa muusikot soittavat ja jutustelevat rennossa ympäristössä, ja Kansalliskirjaston Kupolisalissa soi yökonserttien sarja.

G Livelabissa järjestettävät FiBO-klubit ovat hakeneet inspiraatiota Klasariklubista. FiBO-klubeissa yleisö pääsee kuulemaan monipuolista musisointia ja jutustelua tavanomaisesta konserttimiljööstä poiketen baarissa. Vieraina on Suomalaisen barokkiorkesterin muusikoita ja välillä muitakin, kuten ensimmäisessä illassa kansanmuusikoita. Klubi-illat ovat maanantaisin 28.1., 25.3. ja 27.5., joista viimeisin on yhteistyössä Klasariklubin kanssa. Tammikuun ja maaliskuun klubit alkavat kello 19, toukokuun klubi kello 20.

Maailman synty ja muuta suurta 28.1.2019: https://fibo.fi/konsertit/2019/fibo-klubi-maailman-synty-ja-muuta-suurta/

Barokkia Pohjolan kapakoista ja hoveista 25.3.2019: https://fibo.fi/konsertit/2019/fibo-klubi-barokkia-pohjolan-kapakoista-ja-hoveista/

FiBO-klubi @ Klasariklubi 27.5.2019: https://fibo.fi/konsertit/2019/fibo-klubi-klasariklubi-serkukset-kuin-ilvekset-vai-kaksi-marjaa/

** ** **

Kansalliskirjaston kauniissa Kupolisalissa järjestetään iltavirkkujen iloksi kolmen konsertin yökonserttisarja. Tunnin mittaiset keskiviikkokonsertit alkavat kello 21. Ensimmäinen konsertti 13.2. koostuu ranskalaisten viola da gamban mestareiden musiikista. Toisen konsertin teemana 10.4. on myötäelämisen kyky ja sen ilmeneminen musiikissa aina melankolisuudesta iloon asti. Konserttiin sisältyy myös ohjattu meditaatio. Kolmannessa konsertissa 12.6. kurkataan Johann Sebastian Bachin pohjattomalta vaikuttavaan sävellystuotantoon.

Kaikki elämän yöt 13.2.2019: https://fibo.fi/konsertit/2019/kaikki-elaman-yot/

Goe nightly cares, the enemy to rest 10.4.2019: https://fibo.fi/konsertit/2019/goe-nightly-cares-the-enemy-to-rest/

Eine kleine Bachmusik 12.6.2019: https://fibo.fi/konsertit/2019/eine-kleine-bachmusik/

RENESSANSSI-MUSIIKIN JUHLA Aurore käynnistyy torstaina 24.1.

Lauluyhtye Lumen Valo esiintyy sunnuntaina. Kuva © Aurore / Noora Lehtovuori

Lauluyhtye Lumen Valo esiintyy sunnuntaina. Kuva © Aurore / Noora Lehtovuori

Torstaina alkava Aurore-festivaali, jonka taiteellinen johtaja on Kari Turunen, käynnistyy surumielisen Margareta Itävaltalaisen mielisävelmillä ja päättyy sunnuntaina Taivaan porteille musiikkijuhlien historiassa ennen kuulumattoman massiivisen soitinkaartin ja kahden kuoron voimin. Konserttien taustoihin ja musiikkiin toimii oivallisena johdatuksena Auroren yli 100-sivuinen ohjelmakirjaan, joka on luettavissa pdf:nä. Ohjelmakirjassa on esitelty juurta jaksain kaikki neljä konserttia sekä niissä esitettävät kappaleet. Kirjoja jaetaan myös konserteissa ja se kuuluu lipun hintaan, mutta nyt on oivallinen tilaisuus tutustua konsertteihin jo etukäteen.

Torstain aloituskonsertissaa kuullaan musiikkia Margareta Itävaltalaisen laulukirjasta. Habsburg-prinsessa Margareta oli 24 vuoden ikään mennessä tullut jo kahdesti leskeksi. Hän hallitsi Burgundia 1507–30 mutta kieltäytyi sitkeästi avioitumasta uudestaan, mistä Margareta sai liikanimen ”Dame de deuil” – surun ruhtinatar. Hän suuntasi rakkautensa musiikkiin ja antoi koota loisteliaita chanson-kokoelmia pullollaan melankolista musiikkia ajan johtavilta säveltäjiltä.

Esiintyjät: The Cipriano Project • Mikko Ikäheimo, luuttu • Maija Lampela, viola da gamba

Helmi Vesa -pianokilpailu nostaa valokeilaan Clara Schumannin

Taideyliopiston Sibelius-Akatemian pianonsoiton opiskelijoille järjestettävä Helmi Vesa -kilpailu juhlistaa saksalaissäveltäjä Clara Schumannia, jonka kuolemasta tulee tänä vuonna kuluneeksi 200 vuotta. Helsingin Musiikkitalossa 7.–10. helmikuuta 2019 käytävään kilpailuun osallistuu 42 pianotaituria. 

Saksalaista Clara Schumannia (1819–1896) pidetään yhtenä romantiikan aikakauden arvostetuimmista pianisteista. Hän oli myös merkittävä säveltäjä, jonka tuotanto sisältää muun muassa pianokonserttoja, kamarimusiikkia ja kuorokappaleita. Pakollisena kilpailuohjelmistonaan Helmi Vesa -kilpailijat soittavat joko vain Clara Schumannin teoksia tai lisäksi Fanny Hensel-MendelssohninFrédéric ChopininFelix Mendelssohnin tai Robert Schumannin pianotuotantoa. Pakollisen ohjelmiston lisäksi kilpailijat valmistavat vapaavalintaisen ohjelman.

Kilpailuohjelmistoksi Clara Schumannin teokset sopivat monesta syystä. Ne asettavat kilpailijat tasaveroiseen asemaan, sillä heistä harva on soittanut niitä aiemmin.

– Clara Schumannin teokset ovat persoonallisia, vaativia ja toisaalta myös hyvin soittimellisia. Pienimuotoiset sävellykset asettavat soittajien muusikkoudelle aivan omanlaisiaan haasteita, toteaa Helmi Vesa -kilpailutoimikunnan jäsen Ilmo Ranta.

Kilpailun tapahtumia (arvontaa lukuunottamatta) voi seurata myös suorina lähetyksinä Taideyliopiston Youtube-kanavalla

Kilpailun aikataulu:

Helmi Vesa -kilpailu on vuodesta 1985 alkaen järjestetty pianokilpailu Sibelius-Akatemian opiskelijoille. Siihen saavat osallistua Sibelius-Akatemiassa pääaineenaan pianonsoittoa opiskelevat klassisen musiikin osaston opiskelijat, jotka eivät ole suorittaneet maisterintutkintoa, sekä nuorisokoulutuksen opiskelijat. Kilpailu ei koske vaihto-opiskelijoita.Tämänkertaisista osallistujista 32 opiskelee Sibelius-Akatemian klassisen musiikin osastolla ja 10 nuorisokoulutuksessa. Vuoden 2019 tuomaristoon kuuluvat Ivari Ilja (puheenjohtaja), Kristiina Kask-ValveRaija Kerppo ja Joonas Pohjonen. Kilpailussa jaetaan enintään kymmenen samansuuruista palkintoa, ja jaettavana on noin 21 000 euroa. Kilpailijoita ei aseteta paremmuusjärjestykseen. Tuomaristo voi halutessaan jakaa myös  tunnustupalkintoja. Yhdelle kilpailijalle myönnetään lisäksi kilpailun kiertopalkinto, pieni hopeinen flyygeli, johon kaiverretaan palkinnonsaajan nimi. Kilpailu rahoitetaan Sibelius-Akatemian tukisäätiön Helmi Vesa -muistorahastosta.