Amfion pro musica classica

Category Archives: Tiedotteet

tiedote: Soile Isokoski ja Suomen Kansallisoopperan vierailu huipentavat Urkuyö ja Aaria -festivaalin juhlakesän

header1-300x200

Urkuyön ja Aaria -festivaalin 30. juhlavuoden vietto huipentuu elokuun upeisiin konsertteihin. Suomen Kansallisooppera vierailee Espoossa orkesterinsa ja johtajansa, mezzosopraano Lilli Paasikiven kanssa elokuun ensimmäisessä konsertissa. Kesän päätöskonsertin kirkkaana tähtenä loistaa yksi kaikkien aikojen menestyneimmistä sopraanoistamme, Soile Isokoski, yhdessä pianisti Ilkka Paanasen kanssa. Lisäksi vieraaksi saadaan Lontoon St Paulin katedraalin urkuri Simon Johnson virtuoosisen ohjelman kanssa ja 20-vuotisjuhlaansa viettävä Opus X solisteinaan Tuuli Lindeberg ja Päivi Järviö.

Elokuun ensimmäisessä konsertissa 6.8. Urkuyö ja Aarian vieraaksi saapuu Suomen Kansallisoopperan orkesteri yhdessä oopperan taiteellisen johtajan, mezzosopraano Lilli Paasikiven kanssa. Oopperaorkesterin johtajana ensimmäistä kertaa konsertissa esiintyvä Ville Matvejeff johtaa Espoon tuomiokirkossa Jean Sibeliuksen ja Arnold Schönbergin musiikkia. Sibelius sävelsi musiikin Maurice Maeterlinckin näytelmään Pelléas ja Mélisande Ruotsalaisen teatterin tilauksesta vuonna 1905 ja laati musiikkinumeroiden pohjalta samannimisen orkesterisarjan, josta konsertissa kuullaan osia. Lisäksi Kirkastettu yö -konsertissa esitetään Schönbergin kamariorkesterille ja mezzosopraanolle sovitettu versio laulusta Lied der Waldtaube sarjasta Gurre-Lieder sekä jousiorkesterille sovitettu versio teoksesta Verklärte Nacht. Konsertti alkaa poikkeuksellisesti jo klo 21 Espoon tuomiokirkossa.
Kirkastettu yö -konsertti 6.8. klo 21.00 Espoon tuomiokirkossa

Torstaina 13.8. festivaali saa vieraakseen huippu-urkurin Lontoosta. St Paulin katedraalin urkuri Simon Johnson soittaa konsertissa Julius Reubken vaikuttavan ja virtuoosisen Sonaatin psalmista 94 sekä J. S. Bachin, Johannes Brahmsin, William Harrisin ja Charles Villiers Stanfordin urkumusiikkia. Johnson esiintyy säännöllisesti laajan urkuohjelmiston kanssa pitäen konsertteja Euroopan maissa ja Yhdysvalloissa sekä Iso-Britannian parhaimmilla konserttiareenoilla. Hän on soittanut solistina sekä toiminut säestäjänä ja continuo-soittajana muun muassa Lontoon sinfoniaorkesterissa ja Royal Philharmonic Orchestrassa.
Urkuri Lontoosta Espoon yössä -konsertti 13.8. klo 22.00 Espoon tuomiokirkossa

Juhlivat mestarit elokuun yössä -konsertin ohjelmassa on nimensä mukaisesti useampikin juhliva päivänsankari. 20 vuotta täyttävä vanhan musiikin yhtye Opus X tuo konsertissaan 20.8. esille harvemmin kuultua tuotantoa pyöreitä vuosia viettäviltä barokin mestareilta J.S. Bachilta – 330 v. – ja Heinrich Schütziltä – 430 v. Opus X perustettiin 20 vuotta sitten viulisti Petri Tapio Mattsonin aloitteesta ja Mattson on sittemmin toiminut yhtyeen taiteellisena johtajana. Solisteina konsertissa laulavat sopraano Tuuli Lindeberg ja mezzosopraano Päivi Järviö.
Juhlivat mestarit elokuun yössä -konsertti to 20.8. klo 22.00 Espoon tuomiokirkossa

Urkuyö ja Aarian 30-vuotisjuhlakesä huipentuu päätöskonserttiin elokuun viimeisenä torstaina 27.8., jolloin sopraanotähti Soile Isokoski tulkitsee pianisti Ilkka Paanasen kanssa Richard Wagnerin Wesendonck-laulut, G.F. Händelin aarioita sekä Yrjö Kilpisen ja Tauno Pylkkäsen lauluja.

Festivaalin päätöskonsertti 27.8. klo 22.00 Espoon tuomiokirkossa

30. Urkuyö ja Aaria -festivaalin konsertit Espoon tuomiokirkossa koko kesän torstaisin 4.6.–27.8.2015 klo 22.00, paitsi 6.8. klo 21.00.

Lippuja myydään Lippupisteessä ja ovella tuntia ennen konsertteja. Ohjelmat ja muut tarkemmat tiedot löytyvät festivaalin kotisivuilta www.urkuyofestival.fi

Tiedote: BRQ Vantaa Festival on kansainvälisempi kuin koskaan

BRQ Vantaa Festival tuo Vantaalle poikkeuksellisen monta kansainvälistä huippumuusikkoa tulkitsemaan Bachin musiikkia. Barokkiviulisti Rachel Podger, cembalisti Mahan Esfahani, John Eliot Gardinerin luottotenori Nicholas Mulroy sekä viola da gamba -taituri Jonathan Manson konsertoivat Vantaan Pyhän Laurin kirkossa ja kappelissa 2.–9.8. Pohjoismaiden ensimmäinen barokki-fringe konserttisarja puolestaan esittelee nuoria lupaavia vanhan musiikin taitajia Euroopasta. Vantaalaisia hemmotellaan myös koko perheen picnic-konsertilla.

Bach-tulkinnoistaan palkitun barokkiviulistin Rachel Podgerin 5.8. kuultava virtuoosimainen ohjelmisto on yksi odotetuimmista BRQ Vantaan konserteista, sillä Bachin Ciaconna ja Biberin Passacaglia samassa konsertissa on yhdistelmä, johon vain harva pystyy. Tämän vuoden BRQ-festivaalitaiteilija on kolmessa konsertissa esiintyvä gambisti Jonathan Manson, joka ei ole vain huomattavan taitava solisti vaan yksi aikamme hienoimmista kamarimuusikoista. Euroopan johtava klavikordisti Miklós Spányi soittaa 7.8. soitinta, joka on lennätetty Vantaalle varta vasten tätä konserttia varten.

Elisabethin ajan luuttumusiikin ja luuttulaulujen ystävät varmasti löytävät levytyksistään palkitun Hopkinson Smithin ja argentiinalaissopraano Mariana Floresin konsertit. Espanjalainen Raquel Andueza ja hänen La Galania -yhtyeensä näyttävät millaista luuttulaulu oli 1600-luvun alun Espanjassa ja Italiassa. London Haydn Quartetin Haydn- ja Beethoven-tulkinnat periodisoittimilla keräävät kiitosta niin kriitikoilta kuin yleisöltä ympäri maailmaa.

BRQ Vantaa järjestää Pohjoismaiden ensimmäiset barokki-fringet, joihin saapuu nuoria soittajia Hollannista, Italiasta, Saksasta ja Puolasta. Festivaali on lauantaisella picnic-konsertillaan mukana myös 8.8. järjestettävässä Pikku Laurin iltapäivässä, jolloin All Boys! –duo viihdyttää yleisöä keskiaikaiseen tyyliin.

Lisätietoja sekä ohjelmisto kokonaisuudessaan:
http://www.brq.fi/
BRQ Vantaa Festival 2.8.–9.8.2015
Pyhän Laurin kirkko (Kirkkotie 45, Vantaa)
Pyhän Laurin kappeli (Pappilankuja 3, Vantaa)

BRQ Vantaa on musiikkijuhla, joka kurkottaa barokkimusiikista ja -soittimista käsin menneeseen ja tulevaan.

Festivaalin taiteellisena johtajana toimii Markku Luolajan-Mikkola.   BRQ Vantaa on Vantaan kaupungin kulttuurikumppani.

Tiedote: Valamon luostarissa juhlistetaan Sibeliusta

Valamon luostari

Valamon luostari

Valamon luostarin loppukesän ohjelmatarjonta jatkuu musiikkipainotteisella linjalla. Luostarilla on menossa juhlavuosi: tänä vuonna tulee kuluneeksi 75 vuotta siitä, kun Valamon luostari muutti Heinävedelle.

3711565-110332-18148451jaakkolaElokuussa Valamossa muistetaan juhlavuottavaan viettävää Sibeliusta. Mezzosopraano Annastiina Tahkola esiintyy pianisti Ilkka Paanasen kanssa 13.8. esittäen Sibeliuksen tuotannon lisäksi myös T. Kuulan ja O. Merikannon sävellyksiä. Tahkola nousi suuren yleisön tietoisuuteen voitettuaan 1. Kansainvälisen Sibelius-laulukilpailun vuonna 2007. Tahkolan vuolas ja tulkinnoista kiitelty ääni taipuu niin dramatiikkaan kuin herkkyyteen. Tahkola on vieraillut solistina mm. Joensuun, Jyväskylän, Kouvolan, Lappeenrannan, Oulun, Porin sekä Turun kaupunginorkesterien konserteissa, sekä tehnyt runsaasti yhteistyötä eri sotilassoittokuntien sekä kamariyhtyeiden kanssa. Tahkola on mukana myös tammikuussa julkaistulla Jean Sibelius 150 -levyllä, jolla hän tulkitsee lauluja opuksesta 13. Levy sisältää uusia sovituksia mm. Finlandiasta ja Karelia-sarjasta.

3711567-677129-18148451jussilaElokuun kolmannella viikolla kuullaan pianisti Rauno Jussilaa hänen esittäessä kuulijoiden toivesävelmiä neljänä peräkkäisenä iltana 17.-20.8. Jussila on pitkän linjan pianisti, joka on opettanut pianonsoittoa vuodesta 1976 alkaen Lahden konservatoriossa ja ammattikorkeakoulussa. Hän on esiintynyt kamarimuusikkona ja soolopianistina, aktiivisemmin muutaman viime vuoden ajan. Valamon luostarissa Rauno Jussila on vakituinen esiintyjävieras.

Kesän jälkeen Valamoon saadaan jälleen näytteille väkevä kattaus kansallisten ja kansainvälisten kuuluisuuksien taidetta. Mestarin jälki II -näyttely tuo luostariin muun muassa useita Rembrandtin, Salvador Dalín, Marc Chagallin ja Andy Warholin kristillisaiheisia teoksia. Ensimmäinen Mestarin jälki -näyttely vuonna 2014 houkutteli paikalle ennätysyleisön, 7300 kävijää.

Lisätietoja:
munkki Simeon
puh 044 4259 232
simeon@valamo.fi

Valamon munkkiluostari on ortodoksisen uskonelämän ja kulttuurin elävä keskus. Heinävedellä jo 75 vuotta sijainnut luostari ottaa vieraita vastaan ympäri vuoden. Nykypäivän ihmiselle luostarin levollinen ilmapiiri ja ympäröivä luonto tarjoavat ainutlaatuisen mahdollisuuden rauhoittumiseen kaukana kaikesta kiireestä.

Valamon munkkiluostarin veljestö elää hengellistä yhteisöelämää, joka pohjautuu ortodoksisen kirkon askeesin perintöön. Vanhan perinteen mukaan luostarin tulee elättää itse itsensä. Nykyisin Valamon pääelinkeino on matkailu: luostarissa käy vuosittain kymmeniä tuhansia vieraita, ja kaikki matkailusta saadut tuotot käytetään suoraan luostarin ylläpitoon ja kehittämiseen.

www.valamo.fi

André de Ridder Musica nova Helsingin taiteelliseksi johtajaksi

kuva © Marco Borggreve

kuva © Marco Borggreve

Kapellimestari André de Ridder on valittu Musica nova Helsingin taiteelliseksi johtajaksi. Festivaali järjestetään seuraavan kerran helmikuussa 2017. De Ridderin sopimus kattaa vuosien 2017 ja 2019 festivaalit.

Saksalainen André de Ridder (s. 1971) on kansainvälisesti profiloitunut idearikas nykymusiikin esittäjä, joka on uudelleenmäärittänyt nykymusiikkia eri tyylilajien kautta olipa kyseessä sinfoninen musiikki, pop, jazz, elektromusiikki, tai viime aikaisen afrikkalaisten muusikkojen kanssa tehdyn projektin osalta, minimalismi.

De Ridderin säännöllisinä yhteiskumppaneina ovat olleet nykymusiikin huippuyhtyeet kuten London Sinfonietta, Kölnin Ensemble Musikfabrik sekä de Ridderin oma stargaze kollektiivi, jonka kanssa hän on esiintynyt mm. Lontoon Barbicanissa ja Ruhrtriennale-festivaalilla. De Ridder esiintyy säännöllisesti kansainvälisillä festivaaleilla kuten esimerkiksi BBC Promsilla, Holland Festivalilla sekä Sydney Festivalilla. Saksalaiselle Haldern Pop Festivalille de Ridder on luonut nykymusiikkiohjelman, joka tavoittaa uutta nuorta yleisöä rock- ja pop-tapahtuman puitteissa.

André de Ridder on viime aikoina esiintynyt Chicagon sinfoniaorkesterin kanssa, debytoinut Orchestre de Paris’n kanssa ja kuratoinut ja esittänyt kolme konserttia Melbournen sinfoniaorkesterin Metropolis New Music Festivalilla. Ensi kaudella hän esittäytyy New York Philharmonicin uuden musiikin sarjassa sekä Royal Concertgebouw -orkesterin kanssa. Suomessa de Ridder on johtanut Tapiola Sinfoniettaa ja viimeisimpänä tänä keväänä Kaija Saariahon Émilie-oopperan esitykset Suomen Kansallisoopperassa.

De Ridder kertoo nimityksestään: ”Olen innostunut ja hyvin otettu mahdollisuudesta työskennellä tämän upean festivaalin ja huikean taitavan ja monipuolisen suomalaisen musiikkikentän kanssa. Odotan innolla työskentelyä Musica nova Helsingin parissa, tavoitteena rakentaa nykymusiikkia juhlistava ohjelma sen kaikkine muotoineen ja ilmaisutapoineen.”

Topi Lehtipuu kertoo festivaalin pääjärjestäjien puolesta: ”Olemme hyvin iloisia saadessamme André de Ridderin kaltaisen inspiroituneen ajattelijan ja taiteellisen innovaattorin Musica nova Helsingin taiteelliseksi johtajaksi. Odotan Andrén vievän näkemyksillään festivaalin aivan uudelle tasolle.”

Musica nova Helsinki kuuluu Euroopan merkittävimpiin nykymusiikin tapahtumiin. Joka toinen vuosi järjestettävä festivaali esittelee kiinnostavinta kotimaista ja kansainvälistä uutta musiikkia. Musica nova Helsinki on perustettu 1981. Vuoteen 1998 saakka se järjestettiin joka toinen vuosi. Sen jälkeen siitä tuli jokavuotinen tapahtuma. Vuoden 2007 jälkeen Musica nova Helsinkiä on järjestetty jälleen biennaalina. Festivaalin pääjärjestäjinä toimivat Helsingin juhlaviikot, Helsingin kaupunginorkesteri ja Yleisradio sekä vuodesta 2015 alkaen Suomen Kansallisooppera ja Tapiola Sinfonietta. Sibelius-Akatemia toimi pääjärjestäjänä vuoteen 2015 saakka ja osallistuu jatkossa ohjelmanjärjestäjänä. Muutoksen taustalla on yliopistouudistus.

www.musicanova.fi

Andrew Bentleystä Sibelius-Akatemian ensimmäinen musiikkiteknologian professori

PhD Andrew Bentley on kutsuttu Taideyliopiston Sibelius-Akatemian musiikkiteknologian taiteelliseksi professoriksi viiden vuoden määräajaksi 1.8.2015 alkaen. Taideyliopiston lisärahoituksella perustettu professuuri on alansa ensimmäinen Suomessa.Professorina Bentley kehittää musiikkiteknologian taiteellista ja tohtorikoulutusta sekä vastaa uusimman tiedon soveltamisesta koulutuksessa ja taiteellisessa toiminnassa. Uusi professuuri perustettiin vahvistamaan strategisesti tärkeäksi valittua alaa.

– Toivon, että muutaman vuoden kuluttua Suomessa olisi monipuolisemmin musiikkiteknologiaan perustuvia elinkeinoja. Onneksi opiskelijamme ovat tarmokkaita ja yrityshenkisiä. Yksi tavoitteeni on monipuolistaa musiikkiteknologian jatkokoulutuksen tutkimuskenttää houkuttelemalla esimerkiksi äänitysalan tutkimuksesta ja kehittämisestä kiinnostuneita tohtorikoulutettavia, Bentley linjaa.

Brittiläissyntyinen Andrew Bentley (s. 1952) on nostanut elektroakustisen musiikin asiantuntemuksen Suomessa jo 1980-luvulta alkaen kohti kansainvälistä tasoa, ensin Yleisradiossa ja Helsingin yliopistossa ja sitten Sibelius-Akatemiassa, jossa hän on työskennellyt 1990-luvulta lähtien. Hän oli perustamassa musiikkiteknologian koulutusohjelmaa Sibelius-Akatemiaan 1998 ja oli myös sen ensimmäinen johtaja.

Bentley on tehnyt pitkäjänteistä työtä elektroakustisen musiikin opetuksen ja opetusvälineiden kehittämiseksi ja nostanut niiden tasoa huomattavasti. Viime vuosina hän on ollut aktiivisesti mukana kehittämässä Taideyliopiston akatemioiden välistä äänitaiteen koulutusta. Filosofian tohtoriksi Yorkin yliopistosta 1981 valmistunut Bentley on hoitanut musiikkiteknologian professuuria väliaikaisesti 1.8.2014 alkaen.

Andrew Bentleyn nimitti tehtäväänsä Taideyliopiston va. rehtori Paula Tuovinen Sibelius-Akatemian dekaanin esityksestä.