Category Archives: Tiedotteet

Frank Braley © King Records

Tapiola Sinfoniettan konsertissa 11.3. kuullaan kahta suuren soinnin mestaria; ohjelmassa ovat impressionistisäveltäjä Maurice Ravelin Hanhiemo-sarja ja G-duuri-pianokonsertto sekä virolaisen säveltaiteen kärkinimiin lukeutuvan Erkki-Sven Tüürin kahdeksas sinfonia, joka esitetään nyt ensimmäistä kertaa uudistettuna versiona. Pianokonserton solistina on ranskalainen Frank Braley, ja konsertin johtaa palkittu virolainen kapellimestari Olari Elts.

Frank Braley (s.1968) aloitti pianonsoiton neljän vuoden iässä. Jo kuusi vuotta myöhemmin hän konsertoi Ranskan radion filharmonisen orkesterin kanssa. Ensimmäinen palkinto Kuningatar Elisabetin musiikkikilpailussa vuonna 1991 vei nuoren pianistin konsertoimaan ympäri maailmaa. Hän on työskennellyt mm. Ranskan kansallisorkesterin, Ensemble InterContemporainin,  Lontoon ja Tokion filharmonikkojen, Leipzigin Gewandhaus-orkesterin ja Bostonin sinfoniaorkesterin kanssa sekä levyttänyt paljon sooloteoksia ja kamarimusiikkia.

Mielenkiintoisesta ohjelmatyöstään ja kamariyhtyeosaamisestaan ylistetty kapellimestari Olari Elts (s.1971) teki läpimurtonsa voittamalla Jorma Panula -kapellimestarikilpailun 1999 ja Sibelius-kapellimestarikilpailun vuonna 2000. Sen jälkeen hän on toiminut ylikapellimestarina Latvian kansallisessa sinfoniaorkesterissa ja nähty päävierailijana mm. Orchestre de Bretagnessa, Skotlannin kamariorkesterissa ja Helsingin kaupunginorkesterissa. Tällä hetkellä Elts on Viron kansallisen sinfoniaorkesterin päävierailija.

Virolainen säveltäjä Erkki-Sven Tüür (s.1959) on lunastanut paikkansa yhtenä maansa kansainvälisesti tunnetuimmista ja arvostetuimmista säveltäjistä. Tüürin viimeisin, Kahdeksas sinfonia (2010), kuuluu hänen vektoriaalisen kautensa teoksiin. Tüür on todennut, että siinä on keskeistä jatkuva tien päällä olemisen tuntu, orgaaninen kehitys ja soljuvuus. Teos kuullaan nyt uusittuna versiona, jossa Tüür on tiivistänyt toista osaa.

Maurice Ravel (1875-1937) oli yksi musiikinhistorian moni-ilmeisimmistä tyylittelijöistä, joka kykeni liikkumaan suvereenisti mitä erilaisimmissa maailmoissa. Alun perin pianolle sävelletty ja Ravelin myöhemmin orkesterille sovittama Hanhiemo-sarja vie kuulijan hienostuneen naivistiseen maailmaan. G-duuri-pianokonsertto kuuluu säveltäjän viimeisimpiin teoksiin ennen hänen kuolemaansa. Teoksessa ilmenee aikakaudelle tyypillisiä vaikutteita jazzista uusklassismiin.

Pe 11.3.2016 klo 19, Espoon kulttuurikeskus, Tapiolasali

RAVEL & TÜÜR

Tapiola Sinfonietta
Olari Elts, kapellimestari
Frank Braley, piano

Ravel: Hanhiemo-sarja
Ravel: Pianokonsertto G-duuri
Tüür: Sinfonia nro 8

Konserttiesittely (FM Kimmo Korhonen) pe 11.3. klo 18.15–18.45. Vapaa pääsy.

Urkuyö ja Aaria -festivaali tarjoaa tänä kesänä 13 tunnelmallista kesäyön konserttia 2.6.–25.8.2016 täynnä mielenkiintoisia esiintyjiä ja monipuolista musiikkiohjelmaa. Esiintyjinä nähdään suomalaisia ja kansainvälisiä tähtiä, muun muassa baritonilegenda Jorma Hynninen, tämän hetken puhutuin baritoni Waltteri Torikka, mezzosopraano Monica Groop, korealaissyntyinen sopraano Yeree Suh, tenori Tuomas Katajala, Lappeenrannan laulukilpailujen voittajat Suvi Väyrynen ja Kristian Lindroos, Tapiola Sinfonietta, Suomen Kansallisoopperan orkesteri solisteineen ja Suomalainen barokkiorkesteri, pianistit Paavali Jumppanen ja Ilmo Ranta sekä urkurit Ilpo Laspas ja Andreas Liebig. Ohjelmassa kuullaan muun muassa Brahmsin, Schumannin, Schubertin, Sibeliuksen ja Merikannon laulumusiikkia, Bachin kantaatteja ja urkumusiikkia, Haydnin ja Brahmsin orkesterimusiikkia, Rautavaaran vaskimusiikkia, Byrdin renessanssimusiikkia ja kansanmusiikkia.   

Tähdet, tähdet

Urkuyö ja Aarian koko kesän mittaisen konserttisarjan avaavat Espoon oma huippuorkesteri Tapiola Sinfonietta ja yksi tämän hetken puhutuimmista laulajista, Tähdet, tähdet -ohjelmasta tuttu baritoni Waltteri Torikka. Avajaiskonsertissa 2.6. Torikka laulaa Tapiola Sinfoniettan solistina Franz Schubertinyksinlauluja. Nuoren virolaiskapellimestari Risto Joostin johtama orkesteri tarjoilee varmaa osaamistaan myös Joseph Haydnin ensimmäinen ja viimeinen sinfonian parissa.

Festivaalin päätöskonserttiin Suomalaisen barokkiorkesterin solistiksi ensimmäistä kertaa Suomeen saapuu maailmankuulu korealaissyntyinen sopraanoYeree Suh, joka tunnetaan niin barokkimusiikin kuin uuden musiikin ilmaisuvoimaisena tulkitsijana. Konsertin ohjelmassa Antonio Vivaldin kantaattiAll’ombra di sospetto ja J.S. Bachin kantaatti Non sa che sia dolore saavat seurakseen G.F. Händelin ja E.F. dall’Abacon värikästä orkesterimusiikkia.

Legenda ja tulevaisuuden tähtiä

Taiteellinen johtaja Hannu Norjanen on kutsunut festivaalille jälleen monipuolisen ja tasokkaan esiintyjäjoukon. Festivaalikesä on Norjasen viimeinen Urkuyö ja Aarian taiteellisena johtajana. Uudeksi taiteelliseksi johtajaksi valittu seuraaja julkistetaan myöhemmin tänä vuonna.

Baritonilegenda Jorma Hynnisen vaikuttavia tulkintoja kuullaan festivaalilla jo 11. kerran. Yhdessä ikäpolvensa menestyneimpiin suomalaispianisteihin kuuluvan Paavali Jumppasen kanssa he esittävät 7.7. muun muassa Johannes Brahmsin laulusarjan Vier ernste Gesänge ja Yrjö Kilpisen Lakeus-sarjan.Monipuolinen pianotaitelija istahtaa konsertissa myös urkurin penkille soittaen J.S. Bachin Passacaglia ja fuuga c-mollin sekä kaksi Brahmsin koraalipreludia.

Suomen eturivin taiteilijoista festivaalilla esiintyvät myös mezzosopraano Monica Groop, pianisti Ilmo Ranta ja urkuri Tapio Tiitu 16.6., tenori Tuomas Katajala, urkuri Ilpo Laspas ja pianisti Maija Weitz 18.8. sekä kansanmusiikkimestarit Maria Kalaniemi (harmonikka), Senni Valtonen (kantele) jaTimo Alakotila (piano, harmooni) 28.7.

Festivaalilla esiintyy lisäksi nuoria lahjakkaita tulevaisuuden tähtiä. Vuoden 2016 Lappeenrannan laulukilpailun karismaattiset voittajat, sopraano Suvi Väyrynen ja baritoni Kristian Lindroos konsertoivat 30.6. yhdessä pianisti Tuula Hällströmin ja urkuri Pauliina Hyryn kanssa. Ensimmäisen Helsinki Lied -kilpailun voittajaa, sopraano Aurora Marthensia kuullaan tämän vuoden juhannusiltamissa.

Synkistä varjoista paratiisiin

Vanhan musiikin osaamista festivaalilla edustavat muun muassa kansainvälisesti tunnustettu ensemble Prattica Terza (Pietari), solisteinaan mezzosopraanoSabine Kaipainen ja Tuomas Kaipainen (barokkifagotti) ja gambayhtye The Jaye Consort Helsinki solistinaan mezzosopraano Debi Wong. Konserteissa kuullaan Bachin kantaatteja, Vivaldin fagottikonsertto sekä renessanssiajan musiikkia William Byrdiltä.

Kesäkuun alussa järjestettävän VocalEspoo -festivaalin kanssa yhteistyössä toteutettava konsertti In Paradisum tarjoaa kesään hartaita tunnelmia. Taiteellisen johtajan Hannu Norjasen johtamassa konsertissa 9.6. kuullaan Gabriel Faurén ja Maurice Duruflén Requiemit. Kamarikuoro Kampin Laulun, E-ensemblen ja VocalEspoon kuoroteoskuorokurssilaisten solisteina laulavat sopraano Hedvig Paulig ja baritoni Elja Puukko. Duruflén Requiem kuullaan konsertissa urkusäestyksellisenä versiona. Konsertti pidetään poikkeuksellisesti Tapiolan kirkossa ja se alkaa klo 21.00.

Oopperaa ja arvosoittimia

Suomen Kansallisoopperan orkesteri solisteineen vierailee Espoossa 4.8. mukanaan oopperan käyttöön luovutetut arvosoittimet. Soolosellisti Jussi Vähälän soittama Tononi-sello ja konserttimestari Jukka Merjasen soittama Guarnieri-viulu pääsevät oikeuksiinsa Johannes Brahmsin Kaksoiskonsertossa viululle ja sellolle op. 102 kapellimestari Eugene Tziganen johdolla. Konserttoon johdattelevat W.A. Mozartin Sinfonia nro 32 ja sopraanoAnna-Kristiina Kaappolan ja tenori Jyrki Anttilan laulamat aariat oopperasta Zaïde ja oopperasta Taika-ampuja.

Lisäksi festivaalilla vierailee Kaartin soittokunnan vaskiyhtye Ville Paakkunaisen johdolla ja saksalainen urkuri Andreas Liebig. Heidän konserttinsa ohjelmassa 11.8. on Einojuhani Rautavaaran Requiem in our time vaskille ja lyömäsoittimille sekä Usko Meriläisen, J.S. Bachin ja Max Regerinmusiikkia.

Ilmaisohjelmaa aivoseminaarista monikulttuuriseen juhannusiltamiin

Festivaalin aloittaa toisen kerran yhteistyössä Suomen Aivosäätiön kanssa järjestettävä yleisöseminaari. 30. juhlafestivaalilla 2015 ensimmäisen kerran toteutettu seminaari musiikin merkityksestä ihmisen hyvinvoinnille sai suuren suosion ja ajankohtaisen sekä tärkeän aiheen esiintuomista haluttiin jatkaa. Tänä vuonna neurologian professori Seppo Soinila avaa uusimpia aivotutkimuksen tuloksia ja kertoo musiikin merkityksestä aivojen terveydelle.  Tilaisuus pidetään Leppävaaran Sellosalissa 1.6. klo 18.00 ja siihen on vapaa pääsy.

Perinteiset juhannusiltamat järjestetään tänä vuonna 23.6. teemalla Kansanmusiikkia muilta mailta. Suomalaisen kansanmusiikin lisäksi tullaan kuulemaan musiikkia ja muusikoita muista kulttuureista. Yleisö pääsee myös tänä vuonna laulamaan yhteislauluja. Ennen konsertteja yleisö saa tavata taiteilijoita, kuulla konserttien ohjelmista sekä tutustua Espoon tuomiokirkon urkuihin.

31. Urkuyö ja Aaria -festivaalin konsertit Espoon tuomiokirkossa torstaisin 2.6.–25.8.2016 klo 22.00, paitsi 23.6. ja 4.8. klo 21.00 ja 9.6. Tapiolan kirkossa klo 21.00.

Ohjelmat ja muut tarkemmat tiedot löytyvät festivaalin kotisivuilta http://urkuyofestival.fi/category/ohjelma/

Encanto Music alkaa järjestää taidesalonkeja
Idea historiasta ponnistavista mutta nykyaikaan kytkeytyvistä monitaiteellisista taidesalongeista syntyi usean eri taiteenlajin edustajan tavatessa toisensa sattumalta. Useamman  salonkitapahtuman sarja keväästä 2016 alkaen tuo yhteen niin sana-, sävel-, kuva-, näyttämö- kuin tanssitaiteen edustajia. Salonkien tarjoamien taide-elämysten jälkeen sekä esiintyjille että osallistujille tarjoutuu mahdollisuus vaihtaa ajatuksia luovassa seurassa. Osa kevään salongeista kuuluu Kauniaisissa 15.–17. huhtikuuta järjestettävän Encanto-festivaalin ohjelmaan.

Taidesalonkien historia ulottuu ainakin 1500-luvun Italiaan, josta salongit ovat levinneet eri puolille maailmaa, erityisesti Ranskaan. Monet salongeista olivat naisten järjestämiä, ja ne ovat sisältäneet taiteellista, tieteellistä tai opettavaa ohjelmaa sekä vilkasta keskustelua osallistujien kesken. Suomessa salongit ovat olleet aikojen saatossa niin kotikonsertteja, yhteissoittotuokioita, luku- ja lausuntatilaisuuksia kuin politiikkaan suuntautuneita keskustelupiirejä.

Eräs tunnetuimmista salonkiemännistä Suomessa oli kirjailija Maila Talvio, joka järjesti salonkeja Linnunlaulun alueen huviloissa 1900-luvun alussa. Salonkien esiintyjinä oli ajan merkittävimpiä kulttuurivaikuttajia. Sadan vuoden tauon jälkeen salongit palaavat Linnunlaulun alueen huviloihin, ja mukana on nytkin monia mielenkiintoisia kulttuurialan vaikuttajia ja tekijöitä. Tilaisuuksien sisältö on taiteiden rajat ylittävää, mieltä kutkuttavaa ja elämyksiä tuottavaa.

Salonkeja järjestetään Linnunlaulun lisäksi Kauniaisissa 15. huhtikuuta osana elämänmakuisista konserttikokemuksista koostuvaa Encanto-festivaalia.

Salongit keväällä 2016
SINISEN HUVILAN TAIDESALONKI LEINON JÄLJILLÄ
La 19.3. klo 16 Sininen Huvila (Linnunlauluntie 11 B 1, Helsinki)
– Leino ja Onerva, Siamin kaksoset: Hannu Mäkelä, kirjailija ja tutkija
– Venäjän Karjalan katoava kulttuurimaisema: Jorma Helenius, taidemaalari
– Unohdetut sävelet: Sanna Huntus, kantele ja Leena Joutsenlahti, kansanomaiset puhaltimet

VILLA KIVEN TAIDESALONKI KANSAINVÄLISESSÄ HENGESSÄ
Encanto Festival -avajaistilaisuus
Ke 13.4.2016 klo 19.30 Villa Kivi (Linnunlauluntie 7, Helsinki)
– Maila Talvion salongit – kohua, kirjallisuutta ja musiikkia: Liisi Huhtala, kirjallisuuden professori emerita
– Musiikkia ja puhetta; vanhaa musiikkia ja uusia tulkintoja Locken ja Telemannin tahtiin: Encanto House Band barokkiviulisti Georg Kallweitin
johdolla sekä kirjailija ja kertoja Roman Schatz

ENCANTO FESTIVALIN TAIDESALONGIT
La 16.4. klo 15 Kauniainen
SALONKI I (koti 1)
Kauniissa kodissa Kauniaisissa väkeä jutuillaan viihdtyttää Roman Schatz ja intensiivistä lyömäsoitinimprovisaatiota tarjoillee Berliinistä
saapuva Michael Mezler. Lipun ostaneille kerrotaan kodin osoite.

SALONKI II (koti 2)
Margret Köll soittaa barokkiharppua ja kertoo ohjelmasta sekä soittimestaan. Loppuunmyyty.

SALONKI III (Kylpyläntie 19, Kauniainen)
Kaunialan sairaalassa soittaa Encanto House Band. Taikatempuillaan viihdyttää espanjalainen vastikään Suomeen saapunut nuori taikurimies Daniel Velho.

Lue lisää salongeista:
http://encanto.fi/projektit/linnunlaulun-taidesalonki/

Helsingin kamarikuoron kevään päätapahtumat ovat yhteistyö Suomalaisen barokkiorkesterin kanssa  J.-B. Lullyn motettien parissa sekä Shakespearen kuolinpäivän 400-vuotismuistoksi järjestettävä konsertti

Majesteettisia motetteja Aurinkokuninkaan kappelista
su 6.3.2016 klo 19.00, Ritarihuone, Helsinki

Suurilla moteteilla, jotka Jean-Baptiste Lully sävelsi Ranskan Aurinkokuninkaan Ludvig XIV:nnen kappelia varten, oli keskeinen rooli Euroopan häikäisevimmän hovin musiikillisessa elämässä. Loistokkaan ja teatraalisen musiikin, solistien, kahden kuoron ja ison orkesterin avulla Lully loihti vahvan monarkin nautittavaksi tunteita syvimmästä surusta mitä suurimpaan iloon. Helsingin kamarikuoro ja Suomalainen barokkiorkesteri isoine kokoonpanoineen tuovat Lullyn musiikin eloon tavalla, jolla sen on voinut kuvitella soivan Aurinkokuninkaan hovissa.

400 vuotta William Shakespearen kuolemasta
la 23.4.2016 klo 19.00, Temppeliaukion kirkko

William Shakespeare kuoli 23. huhtikuuta Stratford-upon-Avonissa 52 vuoden ikäisenä. Tasan 400 vuotta myöhemmin Helsingin kamarikuoro esittää valikoiman vaikuttavimpia Shakespearen teksteihin tehtyjä kuorosävellyksiä. Ohjelmassa ovat muun muassa vastavalmistunut tilausteos Alex Freemanilta, vuonna 2013 kuolleen John Tavenerin yhden viimeisimmistä teoksista Suomen kantaesitys sekä Frank Martinin ja Ralph Vaughan Williamsin klassikkoteoksia. Saksalaissäveltäjä Hans Werner Henze olisi täyttänyt 90 vuotta tänä vuonna. Kitaravirtuoosi Otto Tolonen osoittaa säveltäjälle kunniaa soittamalla osia 40 vuotta sitten kirjoitetusta teoksesta First Sonata on Shakespearean Characters.

Lisäksi: Kevätkaudella jatkuu kuoron järjestämä kamarikonserttien sarja Meilahden Tuomaankirkossa, ja kansainvälisen Einojuhani Rautavaara -sävellyskilpailun päätöskonsertti järjestetään yhteistyössä Musiikin aika -festivaalin kanssa Viitasaaren kirkossa 6.7.2016.

Tarkemmat tiedot konserttiohjelmista:
http://helsinginkamarikuoro.fi/konsertit/kevatkausi-2016/

HKKn ja FiBOn konsertissa harvoin Suomessa kuultu ranskalainen barokkimusiikki tuo tuulahduksen Aurinkokuninkaan kappelista.

Ranskan Ludvig XIV:n hovin musiikillisen elämän keskiössä vaikuttanut Jean-Baptiste Lully sävelsi kuninkaan kappeliin useita suuria ja muutamia pienempiä motetteja. Näitä motetteja ei ole esitetty Suomessa pitkään aikaan, jos koskaan, ja muutenkin ranskalaista barokkimusiikkia esitetään maassamme harvoin. Suomalaisen barokkiorkesterin Ritarihuoneen residenssisarjan konsertissa 6. maaliskuuta kuullaan Lullyn suurista moteteista kolme: Plaude lætare Gallia, Miserere ja Te Deum. Suomen ainoa ammattikamarikuoro Helsingin kamarikuoro ja Suomalainen barokkiorkesteri suurine kokoonpanoineen herättävät teokset Nils Schweckendiekin johdolla eloon tavalla, jolla niiden on voinut kuvitella soivan Aurinkokuninkaan kappelissa.

Italiassa syntynyt mutta sittemmin ranskalaistunut Jean-Baptiste Lully (1632–1687) oli merkittävässä roolissa Euroopan häikäisevimmän eli Ranskan Ludvig XIV:n hovin musiikillisessa elämässä. Lully toimi muun muassa kuninkaan musiikinjohtajana. Vaikka Lullyllä ei ollutkaan virkaa kuninkaallisessa kappelissa, hän sävelsi useita suuria ja pienempiä motetteja juhlistamaan hovin tärkeitä tilaisuuksia.

Lully tunnetaan ennen kaikkea ranskalaisen oopperatyylin luojana. Klassinen ranskalainen tyyli ei sallinut italialaiselle barokille ominaista vahvaa tunteiden ilmaisua, joten Lully kehitti ranskalaisen resitatiivityylin, jossa painottui gallialaisten mieltymys tekstin retoriikkaan. Yksilön tunteet jäivät syrjään, mutta niitä korvaamaan Lully kehitteli vaikuttavia ja seremoniallisia kuoro-osioita, joista syntyi laajoja kohtauksia. Näitä piirteitä voi kuulla myös suurissa moteteissa. Lully myös kehitti orkesteria ja yhdisti useita eri hovissa toimivia musiikkiryhmiä, jolloin esityksistä tuli yhtä vaikuttavampia.

Ritarihuoneella 6.3. kuultavat motetit

Miserere vuodelta 1664 oli Lullyn ensimmäinen suuri motetti. Ei ole tiedossa, mitä varten se oli sävelletty, mutta todisteiden mukaan teos teki suuren vaikutuksen kuulijoihinsa. Teoksessa on pieni kuoro solisteineen, suurempi kuoro ja tyypillinen ranskalainen viisiosainen orkesteri, jossa kolme alttoviulustemmaa täydentävät viuluja ja selloja.

Plaude lætare Gallia sävellettiin juhlistamaan Ludvig XIV:n pojan ja perijän kastamista 1668. Lully sävelsi vielä mittavamman teoksen, Te Deumin, oman poikansa kastetilaisuuteen Fontainebleaussa vuonna 1677. Tästä majesteettisesta sävellyksestä, jossa oli mukana trumpetit ja patarummut, tuli nopeasti Lullyn kuuluisin kirkollinen teos, jota esitettiin myöhemmin lukuisissa tilaisuuksissa joskus hyvinkin suurilla kokoonpanoilla: todisteita on jopa 300 soittajan kokoonpanoista.

Majesteettisia motetteja Aurinkokuninkaan kappelista
Su 6.3.2016 klo 19 Ritarihuone
Helsingin kamarikuoro, Suomalainen barokkiorkesteri, Nils Schweckendiek, johtaja

http://fibo.fi