Amfion pro musica classica

Category Archives: Uutiset

Taike jakoi toiminta-avustuksia 9,6 miljoonaa €

Taiteen edistämiskeskus (Taike) on jakanut toiminta-avustuksia 9 605 000 euroa. Ensimmäistä kertaa jaettiin myös kolmivuotisia toiminta-avustuksia esittävien taiteiden yhteisöille.  Avustuksen sai 30 yhteisöä. Yksivuotisia avustuksia jaettiin esittävien taiteiden lisäksi visuaalisiin taiteisiin, muotoiluun ja kirjallisuuteen, kaikkiaan 132 yhteisölle.

Taike jakoi kolmivuotisia toiminta-avustuksia teatterin, sirkuksen, tanssitaiteen ja musiikin alan toimijoille, tuotantoalustoille ja -taloille. Kolmivuotisen tuen piiriin otettiin 30 esittävän taiteen yhteisöä, joiden toiminta arvioitiin taiteellisesti laadukkaaksi, laajaksi ja vakiintuneeksi. Avustukset myönnettiin kolmivuotiskauden ensimmäiselle vuodelle. Avustukset olivat vain esittävien taiteiden yhteisöjen haettavissa.

Taiken toiminta-avustuksiin jakamasta 9,6 miljoonasta eurosta suurin osa kohdistettiin esittävien taiteiden yhteisöille. Kolmivuotisiin avustuksiin jaettiin lähes 4 miljoonaa ja yksivuotisiin 3,2 miljoonaa euroa.

Taike jakoi toiminta-avustuksia kaikkiaan 162 yhteisölle, joista 30 sai kolmivuotisen avustuksen. Hakemuksia tuli yhteensä 285. Kolmivuotisen avustuksen hakijoita oli 62. Päätöksiä varten Taike kuuli kuutta valtion taidetoimikuntaa. Avustukset maksetaan Veikkauksen tuotosta.

Esittävät taiteet saivat yhteensä runsaat 7,2 miljoonaa euroa. Klassisen musiikin ainoan kolmivuotisen toiminta-avustuksen sai Helsingin kamarikuoron kannatusyhdistys ry (80 000 €).  Yksivuotinen avustus myönnettiin seuraaville klassisen musiikin toimijoille:

Defunensemblen kannatusyhdistys ry, Helsinki, 25 000 €
Helsingin Barokkiorkesterin yhdistys ry, Helsinki, 120 000 €
Kamarikuoro Key Ensemble ry, Turku, 20 000 €
Kuninkaantien muusikot ry, Turku, 20 000 €
Kuopion kamarimusiikkiseura ry, Kuopio, 15 000 €
Ooppera Skaala ry, Helsinki, 35 000 €
Oulun Seudun Vanha Musiikki ry, Oulu, 20 000 €
Punavuoren kamarimusiikkiyhdistys ry, Helsinki, 20 000 €
Saaristo-oopperayhdistys ry, Turku, 35 000 €
Stiftelsen för Martin Wegelius-institutet, Helsingfors, 15 000 €
Uteliaat muusikot ry, Helsinki, 15 000 €
Uusinta-kamariyhtyeen kannatusyhdistys ry, Helsinki, 20 000 €

RSO konsertoi Pietarsaaressa, Kauhajoella, Forssassa ja Lahdessa

Radion sinfoniaorkesteri  konsertoi ylikapellimestari Hannu Linnun johdolla Pietarsaaressa, Kauhajoella, Forssassa ja Lahdessa 1.–5.3.2019. Ohjelmassa on Ville Raasakan uusi orkesteriteos Black cloud, under groundJohannes Brahmsin 1. sinfonia sekä Béla Bartókin 3. pianokonsertto, jonka solistina soittaa Olli Mustonen. Lahden konsertissa kuullaan myös Claude Debussyn La mer.

Nyt järjestettävä konserttikiertue on vuonna 2010 aloitettujen kotimaan kiertueiden sarjassa viides. Orkesterin intendentti Tuula Sarotien mukaan kiertuepaikkakunnilla odotetaan RSO:n vierailua yleensä innostuneesti. ”Olemme siitä hyvin kiitollisia. Tämä on kunniatehtävä Yleisradion orkesterille, joka kuuluu kaikille suomalaisille. On tärkeää, että RSO on mahdollisimman monen suomalaisen tavoitettavissa myös aidossa konserttitilanteessa.” Lahden konsertti 5.3. lähetetään suorana lähetyksenä Yle Radio 1:ssä klo 19.02.

Säveltäjä ja äänitaiteilija Ville Raasakan (s. 1977) orkesteriteos Black cloud, under ground on saanut innoituksensa Pennsylvaniassa sijaitsevasta palavasta kivihiilikaivoksesta, jonka lähistöllä olevissa kaivoksissa Raasakka kävi äänittämässä mm. niissä kaikuvien vesipisaroiden ääniä. Tämän jälkeen hän tutki äänityksiä äänianalyysiohjelmilla ja työsti niistä musiikillisia materiaaleja.

Unkarilaisen Béla Bartókin (1881–1945) kolmas pianokonsertto on yksi hänen suosituimmista teoksistaan. Bartók työskenteli teoksen parissa vielä neljä päivää ennen kuolemaansa New Yorkissa 1945. Viimeiset 17 tahtia jäivät luonnokseksi, jonka perusteella hänen muusikkoystävänsä Tibor Serly viimeisteli teoksen valmiiksi. Konserton tunnelmat ovat pääosin valoisan energisiä, eikä juuri mistään arvaa, että se sävellettiin kilpaa kuoleman kanssa.

Johannes Brahmsin (1833–1897) ensimmäinen sinfonia on yksi sinfoniakirjallisuuden pisimpään työn alla olleista teoksista. Vielä vuonna 1876 kuullun kantaesityksen jälkeenkin säveltäjä teki sinfoniaan korjauksia, ja vasta 1877 hän oli valmis jättämään teoksen lopullisesti käsistään. Sinfonia on monessa mielessä Beethovenin sinfonioiden perillinen, mutta samalla myös omaehtoinen, itsenäinen mestariteos.

1.3. klo 19 Pietarsaari, Schaumansali
Raasakka: Black cloud, under ground (Ylen tilaus)
Bartók: Pianokonsertto nro 3
Brahms: Sinfonia nro 1

2.3. klo 18 Kauhajoki, Koulukeskuksen liikuntahalli
Raasakka: Black cloud, under ground (Ylen tilaus)
Bartók: Pianokonsertto nro 3
Brahms: Sinfonia nro 1

3.3. klo 18 Forssa, urheilutalo Feeniks
Raasakka: Black cloud, under ground (Ylen tilaus)
Bartók: Pianokonsertto nro 3
Brahms: Sinfonia nro 1

5.3. klo 19 Lahti, Sibeliustalo
Debussy: La mer
Bartók: Pianokonsertto nro 3
Brahms: Sinfonia nro 1

 

Bartók World Competition and Festival is open for pianists in 2019

Bartók World Competition and Festival continues in 2019 with a contest for young pianists, held at the Liszt Academy of Music in Budapest. Applications are open for pianists from all over the world who are aged 32 or under with the 1st or 2nd movement of Bartók’s Suite for Piano and any Etude by Liszt. The competition, held between 7 and 15 September 2019, consists of four live rounds and concludes with a gala concert and award ceremony. The Prize Fund of the competition is 60.000 EUR.

The six-year long cycle of the competition, supported by the Ministry of Human Capacities in Hungary, explores the most characteristic trends of Bartók’s legacy: piano, violin and chamber music. Between instrumental competitions it focuses on composition and award-winning works of the composition competitions become mandatory pieces to be performed the following year. The cycle started with a violin competition in 2017 and continued with a call for submissions by composers in 2018. Applications are open for the piano competition until 25 March this year, with the Scherzo or Allegretto movement of Bartók’s Suite for Piano, and any Etude by Franz Liszt.  The twelve pianists who qualify for the semifinals are to include in their repertoire last year’s composition competition winner Dániel Dobos’ piece Drumul Dracului and Toccata by János Mátyás, who won joint third prize.

“Bartók studied and taught at the Liszt Academy. In every corner we can feel his presence, the spirit of Bartók’s music. It is of special significance that this year’s application deadline falls on 25 March, Bartók’s birthday”, Andrea Vigh, President of the Liszt Academy stressed, having prompted the idea of the competition herself.

“The Bartók Competition provided me with the experience to learn how to change and improve a musical piece in a limited time. The contest was launched in 2017, thus its novelty also had its effect. Classical violin competitions such as the Tchaikovsky or Queen Elisabeth are all events with a distinguished past and intellectual heritage, yet I consider those that are new, also very exciting”, Cosima Soulez-Lariviére said, who is the French-Dutch winner of the violin competition in 2017, the first instrumental competition of the cycle. The jury of the piano competition selects, as usual, three finalists from among the competitors performing the mandatory repertoires of each round, who are set to play one of Bartók’s three piano concertos. The Prize Fund of the competition is 60.000 EUR. The award ceremony with a gala concert is held 15 September at the Grand Hall of the Liszt Academy.

The members of the jury are, as each year, top artists who are internationally recognized for their lifetime achievements. The nine members are popular Russian pianist Andrei Korobeinikov, South Korean-born, world-renowned Steinway artist and professor at the Manhattan School of Music Klara Min, American-Russian pianist Alexandre Moutouzkine, who is known as an interpreter of brilliant pieces of Cuban piano music, outstanding Norwegian pianist Einar Steen-Nøkleberg, Lithuanian pianist and music educator Mūza Rubackytė and Japanese pianist Kenji Watanabe, who is famous for his authentic interpretations of Liszt and Bartók pieces. Hungarian jury members are Kossuth Prize-winning pianist, conductor and Artist of the Nation Tamás Vásáry, Liszt Award-winning pianist and Head of the Piano Department at the Liszt Academy Kálmán Dráfi, Erkel Award-winning music historian and one of the most accomplished researchers of Bartók’s life work prof. Tibor Tallián.

Details on applications, application form and further information are available at bartokworldcompetition.hu/en..

About the Bartók World Competition and Festival: The Bartók World Competition and Festival started with a contest for violinists in 2017, on the 135th anniversary of Béla Bartók’s birth. With Bartók’s works becoming public domain, the Liszt Academy has created a competition cycle that presents Bartók’s genius from multiple perspectives. Additionally, Bartók World Competition is not only a display of instrumental prowess, it is also a week-long festival including a biannual composition competition, a musicology symposium and colourful programmes for a wide audience.

Gehrmans Musikförlag aloittaa yhteistyön säveltäjä Cecilia Damströmin kanssa

Cecilia Damström. Kuva © Marthe Veian

Cecilia Damström. Kuva © Marthe Veian

Gehrmans Musikförlag aloittaa yhteistyön suomenruotsalaisen säveltäjän Cecilia Damströmin (s. 1988) kanssa. Damström on varttunut Helsingissä monikulttuurisessa, monikielisessä perheessä, mikä on vaikuttanut hänen sävellystyöhönsä. Hänen musiikissaan on läsnä voimakas harmonian, draaman ja ilmaisuntaju, ja hän pyrkii herättämään ajatuksia ja tunteita kuulijassa.

Cecilia Damströmin yleisinhimillinen lähestymistapa on myös tärkeä osa hänen luomistyötään; orkesteriteos Tundo! on omistettu kaikille maailman pakolaisille, jousiorkesteriteos Infirmusparantumattomille sairauksille, ja hänen kvintettitrilogiansa on saanut inspiraationsa kolmen vahvan naisen kohtalosta: Jean Sibeliuksen vaimosta Ainosta, kirjailija ja feministi Minna Canthista ja kuvataiteilija Helene Schjerfbeckistä.

– Niin kauan kuin muistan, olen odottanut, että pääsisin yhteistyöhön kustannusyhtiön kanssa ja saisin siten ympärilleni ihmisiä, jotka auttavat teosten ulkoasun muotoilussa ja muissa tärkeissä asioissa. Minulle oli kuitenkin tärkeää löytää ihmiset, joiden kanssa näin intensiivinen yhteistyö onnistuisi ja missä intohimo olisi molemminpuolista – siksi valitsin Gehrmansin, sillä kaikki tuntui helpolta ja oikealta alusta saakka.

Cecilia Damström on voittanut useita sävellyskilpailuja sekä kotimaassaan että kansainvälisesti. Hänen jo mittava teoslistansa sisältää teoksia orkesterille, kamari- ja kuoromusiikkia sekä oopperaa. Damström opiskeli sävellystä Tampereen ammattikorkeakoulussa Hannu Pohjannoron johdolla sekä maisteritasolla Malmö Musikhögskolanissa Luca Francesconin johdolla.

– Olemme seuranneet Ceciliaa muutamia vuosia suurella mielenkiinnolla, ja yhteistyöstä hänen kanssaan tulee jännittävää. Viime syksynä hän sai Rosenborg-Gehrmanin säveltäjästipendin, ja nyt pääsemme seuraamaan hänen kehitystään lähietäisyydeltä, sanoo Gunnar Helgesson, Gehrmans Musikförlagin toimitusjohtaja.

Vuodesta 2014 Damström on tehnyt yhteistyötä useiden orkesterien, kuorojen, kamariyhtyeiden ja festivaalien kanssa. Näihin lukeutuvat muun muassa Suomen Kansallisooppera, Jyväskylä Sinfonia, Gävle Symfoniorkester, Helsingborgs Symfoniorkester, Avanti!, Brodsky Quartet, Akademiska Damkören Lyran, Tampere Biennale, Tampering Festival, Summer Sound Festival. Lisäksi Damström on ollut Hämeenlinnan Kokonainen-festivaalin virallinen säveltäjä 2016-2020. Hänen musiikkiaan on esitetty kaikissa Pohjoismaissa, Kanadassa, Saksassa, Iso-Britanniassa, Hollannissa, Espanjassa ja Tsekissä.

Cecilia Damströmin teoksista on tulossa lähiaikoina useita ensiesityksiä, kuten soolopianoteos Epitaphinkantaesitys, jonka pianisti Ville Hautakangas esittää Kylässä Kaija Saariaho -tapahtumassa. Lastenooppera Djurens planet puolestaan saa maailmanensi-iltansa Suomen Kansallisoopperassa 15.3. Tampere Raw esittää pianokvintetin Minna 24.3. ja orkesteriteos Lucrum saa Saksan-ensiesityksensä Würzburgissa 9.5. Aurora Mathens ja Gustav Djupsjöbacka esittävät Henrika Ringbomin teksteihin perustuvan laulusarjan Öar i ett hav som strömmar 11.5. Svenska Teaternissa Helsingissä, ja 4.8. Kokonainen-festivaaleilla Hämeenlinnassa saa ensiesityksensä viimeinen osa naiskohtaloista kertovasta kvintettitrilogiasta, Helene.

Rahmaninovin 3. pianokonsertto ystävänpäivänä

Georgy Tchaidze. 15. Van Cliburn -kilpailun finalisti. Kuva © Jeremy Enlow/Cliburn

Georgy Tchaidze. 15. Van Cliburn -kilpailun finalisti. Kuva © Jeremy Enlow/Cliburn

Turun filharmonisen orkesterin solistiksi saapuu torstaina ja perjantaina 14.–15.2. palkittu venäläispianisti Georgy Tchaidze. Temperamenttia!-nimisissä konserteissa Tchaidze tulkitsee Sergei Rahmaninovin 3. pianokonserton. Turussa suosiota saanut Christian Kluxen palaa kolmannen kerran johtamaan filharmonikoita.

Konsertit alkavat Thomas Adès´n tanssisarjalla kamarioopperasta Powder Her Face. Vuonna 1995 kohun aihevalinnallaan aiheuttanut kamariooppera perustuu Argyllin herttuattaren skandaalin herättäneisiin elämänvaiheisiin. Teoksen jälkeen kuultava Rahmaninovin kolmas pianokonsertto kuuluu romanttisen pianokirjallisuuden keskeisiin ja samalla vaativimpiin teoksiin. Suureellinen teos huipentuu energiseen finaaliin. Konsertit päättyvät väliajan jälkeen Carl Nielsenin 2. sinfoniaan, joka kuvaa neljää temperamenttia: koleerista, flegmaattista, melankolista ja sangviinista.

Christian Kluxen on Kanadan Victoria Symphonyn taiteellinen johtaja ja tammikuussa 2019 hän aloitti Norjan Arctic Philharmonicin ylikapellimestarina. Christian Kluxen on työskennellyt monien merkittävien orkestereiden kanssa ympäri Eurooppaa. Kluxen johti TFO:ta edellisen kerran syksyllä 2017.

Vuonna 2009 venäläispianisti Georgy Tchaidze (s. 1988 Pietarissa) voitti ensimmäisen palkinnon kansainvälisessä Honens Laureate -pianokilpailussa ja on sittemmin esiintynyt niin Euroopassa, Pohjois-Amerikassa kuin Aasiassakin keräten suurta kiitosta. Tchaidze opiskeli Moskovan Tshaikovski-konservatoriossa professori Sergei Dorenskyn johdolla ja Berliinin taideyliopistossa professori Klaus Hellwigin johdolla. Kaudella 2018–19 Tchaidzella on sooloresitaali Moskovan konservatoriossa. Lisäksi hän esiintyy Turun filharmonisen orkesterin ja Arctic Philharmonic Orchestran kanssa sekä festivaaleilla muun muassa Ranskassa ja Japanissa.


Åbo filharmoniska orkester får den ryske pianisten Georgy Tchaidze som solist på torsdagen och fredagen 14.–15.2. På konserter som kallas Temperament! tolkar Tchaidze Sergei Rachmaninovs 3:e pianokonser. Den populära Christian Kluxen återvänder för att dirigera filharmonikerna en tredje gång.

Konserterna börjar med Thomas Adès danssvit ur kammaroperan Powder Her Face, som är baserad på hertiginnan av Argylls skandalomsusade liv och orsakade sensation år 1995 med sitt tema. Därefter får vi höra Rachmaninovs tredje pianokonsert, som hör till den romantiska pianorepertoarens centrala och samtidigt mest krävande verk. Konserterna slutar efter pausen med Carl Nielsens 2:e symfoni, som beskriver de fyra temperamenten: det koleriska, det flegmatiska, det melankoliska och det sangviniska.

Christian Kluxen är konstnärlig ledare för Victoria Symphony i Kanada och i januari 2019 inledde han sin period som chefdirigent för Nordnorsk Opera og Symfoniorkester. Christian Kluxen har arbetat med många betydande orkestrar över hela Europa. Kluxen dirigerade ÅFO förra gången år 2017.

År 2009 fick den ryske pianisten Georgy Tchaidze (f. 1988 i St. Petersburg) första pris i den internationella pianotävlingen Honens Laureate, och han har därefter uppträtt i Europa, Nordamerika och Asien och fått mycket beröm. Tchaidze studerade vid det statliga Tjajkovskij-konservatoriet i Moskva under ledning av professor Sergej Dorenskij och vid konstuniversitetet i Berlin under ledning av professor Klaus Hellwig. Under säsongen 2018-19 ger Tchaidze en solorecital vid konservatoriet i Moskva. Han uppträder även med Åbo filharmoniska orkester och Nordnorsk Opera og Symfoniorkester samt uppträder på olika festivaler i bland annat Frankrike och Japan.