Amfion pro musica classica

Category Archives: Uutiset

Bunkkeriooppera Ger MANIA tekee pilaa diktaattoreista

28.4.2016 15:21 , Jätä kommentti ,

Stalin&HitlerIMG_6034

Alvaro Zúñiga Roncalin ja libretisti Maritza Núñezin Ger MANIA -oopperan maailmankantaesitys on perjantaina 29.4. Vapaan taiteen tilassa. Hitler ja Stalin pääsevät harvoin esiintymään samaan oopperaan! Tähän hurjaan mutta kiehtovaan aiheeseen uskaltaa tarttua vain, jos tulee Euroopan ulkopuolelta, kuten oopperan perulaiset tekijät, säveltäjä Alvaro Zúñiga Roncal ja libretisti Maritza Núñez.

Vapaan taiteen tilana toimiva maanalainen luola sopii hyvin esityspaikaksi, sillä pienoisoopperan tapahtumat sijoittuvat Hitlerin bunkkeriin Berliinissä. Maailmansodan loppuvaiheessa 1945 Hitlerin viettää hääjuhlaansa, joka sattumalta oli juuri 29.4. Eva Braun on kutsunut illalliselle puolisonsa Adolfin lisäksi Goebbelsin pariskunnan sekä Neuvostoliiton diktaattorin Josef Stalinin. Bunkkerissa on mukana myös kaksi ennustajaa, jotka kertovat tuhon olevan edessä.

Epätoivoissaan diktaattorit alkavat suunnitella yhteistä pakoa Berliinistä Patagoniaan. Mustassa komediassa nähdään kauhistuttavia visioita, jotka edustavat Hitleriä ja Stalinia ja heidän hirmutekojaan. Samalla voimme kuitenkin johtaa 40-luvun aiheista näkymättömiä siteitä omaan aikaamme. Burleskista satiirisuudestaan huolimatta ooppera on vaikuttava laulu inhimillisyydelle.

Perulainen säveltäjä Zúñiga Roncal ei ole koskaan käynyt Suomessa, mutta on tulossa oopperansa maailmankantaesitykseen. Libretisti, kirjailija ja kuoronjohtaja Maritza Núñez taas on nykyisin suomen kansalainen. Hän on kirjoittanut tekstejä useille suomalaisille säveltäjille ja mm. libreton Kalevi Ahon oopperaan Frida y Diego.

Esitykset: pe 29.4. klo 20.00 (ensi-ilta), ti 3.5. klo 20.00, ke 4.5. klo 20.00, to 5.5. klo 20.00
Vapaan taiteen tila, Vilhovuorenkuja 15-16, Helsinki

Musiikki: Alvaro Zúñiga Roncal
Libretto: Maritza Núñez
Suomennos: Pentti Saaritsa
Ohjaus: Ville Saukkonen
Kapellimestari: Tatu Erkkilä
Koreografia: Laura Humppila
Lavastus ja puvut: Hanna Hakkarainen

Rooleissa:
Tero Halonen, Adolf Hitler
Erik Rousi, Josef Stalin
Marika Hölttä, Hitlerin vaimo Eva Braun
Samuli Taskinen, propagandaministeri Joseph Goebbels
Hannakaisa Nyrönen, Goebbelsin vaimo Magda Goebbels
Henri Tikkanen, Hitlerin autonkuljettaja Erik Kempka
Tuomas Miettola, ennustajat Larissa ja Otto.

Kesto n. 1 h, ei väliaikaa. Esityskieli: suomi

https://liveto.fi/tapahtumat/ger-mania-la-gran-fiesta/

Kategoria: TIEDOTTEET

Santtu-Matias Rouvali johtaa Šostakovitšin 10. sinfonian RSO:n konsertissa

26.4.2016 10:20 , Jätä kommentti ,

Rouvali

Santtu-Matias Rouvali johtaa Šostakovitšin 10. sinfonian Radion sinfoniaorkesterin konsertissa 4.5. Musiikkitalossa. Ohjelmassa on myösAleksandr Mosolovin 1920-luvun kulttiteos Iron Foundry (Teräsvalimo) ja brittiläisen nykysäveltäjän Thomas Adèsin viulukonsertto ”Concentric paths”, jonka solistina soittaa teoksen levyttänytkin Augustin Hadelich. Konsertti lähetetään suorana lähetyksenä Yle Radio 1:ssä ja verkossa yle.fi/rso.

Glièren ja Mjaskovskin opissa ollut Aleksandr Mosolov oli vallankumouksen lapsi, joka oli taistellut punaisessa ratsuväessä ja julistautui 1920-luvulla Neuvostoliiton johtavaksi radikaalisäveltäjäksi.Teräsvalimo vuodelta 1926 oli osa Bolshoi-teatterin tilaamaa Teräs-balettia. Thomas Adès nousi maailmanmaineeseen 1990-luvulla kekseliäillä pienimuotoisilla teoksilla, joista tie on kulkenut kohti suurempia kokonaisuuksia ja kokoonpanoja. Viulukonserton ”Concentric Paths” (Samankeskiset polut) kolme osaa Rings, Paths, Rounds viittaavat erilaisiin reitteihin, joilla on kuitenkin yhteinen keskipiste. Šostakovitšin 10. sinfonia oli ensimmäinen laaja orkesteriteos, joka esitettiin Stalinin kuoleman jälkeen. Teoksen traagiset ja introspektiiviset piirteet hätkähdyttivät yleisöä ja sävellys aiheuttikin paljon keskustelua kantaesityksen jälkeen 1953.

Santtu-Matias Rouvali on Tampere Filharmonian taiteellinen johtaja ja Kööpenhaminan filharmonikoiden päävierailija. Kaudella 2015–2016 Rouvali debytoi Bambergin sinfoniaorkesterin, Indianapoliksen sinfoniaorkesterin ja Baden-Badenin ja Freiburgin radion sinfoniaorkesterin kapellimestarina. Lisäksi hän kiertää Sveitsiä Lausannen kamariorkesterin kanssa ja johtaa mm. BBC:n sinfoniaorkesteria, Ranskan radion sinfoniaorkesteria ja Tokion sinfoniaorkesteria.

Saksalaiseen perheeseen syntynyt Augustin Hadelich varttui Italiassa. Hän muutti musiikkiopintojen perässä New Yorkiin 2004 ja on nykyään myös Yhdysvaltain kansalainen. New Yorkissa Hadelich opiskeli maineikkaassa Juilliardin musiikkikorkeakoulussa Joel Smirnoffin johdolla. Kuluvalla kaudella Hadelich debytoi mm. Chicagon ja Pittsburghin sinfoniaorkestereiden ja Orpheus-kamariorkesterin solistina. Lisäksi hän esiintyy mm. Lontoon filharmonikkojen, Philadelphian orkesterin ja Cincinnatin sinfoniaorkesterin kanssa. Soolokonsertteja Hadelich pitää Lontoon Wigmore Hall’ssa ja Saksassa. Hadelich on levyttänyt Thomas Adèsin viulukonserton Hannu Linnun ja Liverpoolin filharmonikkojen kanssa 2014. Augustin Hadelichin instrumentti on ”ExKiesewetter” Stradivarius vuodelta 1723.

4.5. klo 19
KESKIVIIKKOSARJA 14
Santtu-Matias Rouvali, kapellimestari
Augustin Hadelich, viulu
Aleksandr Mosolov: Iron Foundry
Thomas Adès: Viulukonsertto “Concentric paths”
Dmitri Šostakovitš: Sinfonia nro 10

Kategoria: TIEDOTTEET

Tapiola Sinfonietta vappuaattona P.D.Q. Bachin seurassa

25.4.2016 21:27 , Jätä kommentti ,

Tapiola Sinfonietta viettää vapun 2016 P.D.Q. Bachin seurassa. Konsertissa kuullaan klassisen musiikin tunnetuimpia teoksia, jotka ovat kuitenkin kokeneet erinäisiä muodonmuutoksia. Ohjelmassa ovat muun muassa Eine kleine Nichtmusik ja alkusoitto oopperasta Civilian Barber. Konsertti on Espoon kulttuurikeskuksessa lauantaina 30.4. klo 18 alkaen.

Tarina kertoo, että P.D.Q. Bach olisi Johan Sebastian Bachin 20 lapsesta kahdeskymmenesensimmäinen. Tämän kuvitteellisen hahmon takana lienee kuitenkin amerikkalainen musiikkitieteilijä Peter Schickel, joka on säveltänyt P.D.Q. Bach -nimikkeellä toista sataa humoristista teosta. Hauskuus syntyy pääasiassa neljällä keinolla: kummalliset soittimet, lukuisat tutut sitaatit yhdistettyinä toisiinsa, tahallisesti väärin kirjoitetut soinnut, melodiakulut tai kadenssit ja lopuksi verbaalinen huumori. Vappukonsertin kappaleissa on käytetty muita paitsi ensimmäistä konstia.

P.D.Q. Bachin roolissa nähdään Tapiola Sinfoniettan II konserttimestari Jukka Rantamäki, ja solisteina ovat tenori Petri Bäckström ja baritoni Jouni Bäckström, eli The Bäckström Brothers. Mukana on myös EMO Ensemblen tuplakvartetti.

La 30.4.2016 klo 18, Espoon kulttuurikeskus
VAPPUAATON KONSERTTI: P. D. Q. BACH
Tapiola Sinfonietta
The Bäckström Brothers
EMO Ensemblen tuplakvartetti
Jukka Rantamäki, P. D. Q. Bach

P.D.Q. Bachin tuotantoa:
Unbegun Symphony, josta esitetään vain osat III ja IV, koska P.D.Q. Bach syntyi liian myöhään säveltääkseen ensimmäiset osat
Overture: Civilian Barber
A Little Nightmare Music -pienoisooppera
The only piece ever written for violin & tuba
Schleptet
Knock Knock – kokoelma laulettuja vitsejä
Eine kleine Nichtmusic

www.tapiolasinfonietta.fi

Kategoria: TIEDOTTEET

Tohtorintutkinnossa esitellään John Cagen ja muiden merkittävien säveltäjien lyömäsoitinmusiikkia

24.4.2016 22:06 , Jätä kommentti ,

Harri Lehtinen tarkastelee tohtorintutkinnossaan John Cagen (1912–1992), hänen aikalaistensa, ystäviensä ja oppilaidensa sekä Cagen musiikista vaikutteita saaneiden säveltäjien lyömäsoitinmusiikkia. Lehtisen tohtorintutkinto tarkastetaan Taideyliopiston Sibelius-Akatemiassa 6. toukokuuta.

Lehtinen halusi tohtorintutkinnossaan tehdä lyömäsoitinmusiikkia yleisölle tutuksi. Jatko-opintojensa aikana hän olikin mukana esiintyjänä ja järjestäjänä noin kuudessakymmenessä lyömäsoitinkonsertissa, jotka tavoittivat satoja eri-ikäisiä kuulijoita. Lehtisen viidessä jatkotutkintokonsertissa kuultiin Cagen teosten lisäksi muun muassa Yannis Xenakiksen, Franco Donatonin ja Toru Takemitsun lyömäsoitinmusiikkia.

– Halusin esittää konserteissani merkittäviä ja kumouksellisia sävellyksiä lyömäsoittimille. Esittelemieni säveltäjien teoksia ei Suomessa syystä tai toisesta ole juurikaan viime vuosina esitetty, Lehtinen kertoo.

Vuosina 1935–1943 John Cage sävelsi yhteensä 17 teosta, joissa lyömäsoittimet ovat keskeisessä asemassa. Nämä teokset kuuluvat lyömäsoitinyhtyeiden ja lyömäsoitinkamarimusiikin keskeiseen ohjelmistoon. Lehtisen kirjallinen tutkielma käsittelee Cagen varhaista lyömäsoitinmusiikkia. Kyseessä on ensimmäinen kerta, kun aiheesta kirjoitetaan suomeksi. Lehtinen keskittyy tutkielmassaan muun muassa Cagen lyömäsoitinyhtyeteosten esittämiskäytäntöihin ja instrumentaatioon eli soitinnukseen.

– Cagen tapa käyttää erilaisia äänenvärejä ja soittotapoja tekee hänen musiikistaan merkittävää. Hän nosti tuotannossaan lyömäsoittimet solistiseen asemaan tasavertaisiksi instrumenteiksi muiden joukkoon. Tutkielmani tarkoitus on madaltaa muusikoiden ja opiskelijoiden kynnystä tarttua Cagen rikkaaseen lyömäsoitinmusiikkiin ja auttaa ymmärtämään hänen filosofiaansa lyömäsoittimien suhteen, Lehtinen kuvailee.

Lehtisen tohtorintutkinto on toinen Sibelius-Akatemiassa lyömäsoittimista suoritettu tohtorintutkinto.

Harri Lehtisen tohtorintutkinnon tarkastustilaisuus
6.5.2016 klo 12, Camerata-sali, Helsingin Musiikkitalo, Mannerheimintie 13 

www.uniarts.fi

Kategoria: TIEDOTTEET

Viitasaaren Musiikin aika mukana nelivuotisessa Luova Eurooppa –hankkeessa

22.4.2016 11:34 , Jätä kommentti ,

Viitasaaren Musiikin aika on partnerina Luova Eurooppa –rahoitusta saaneessa Ulysses-hankkeessa. Hanke on jatkoa vuosina 2012–2016 toimineelle Ulysses Network –hankkeelle, jossa Musiikin aika myös oli mukana pääosin samojen partnereiden kanssa. Hankkeen tavoite on tarjota nuorille nykymusiikin tekijöille, säveltäjille, taiteilijoille ja yhtyeille mahdollisuus kehittyä, tehdä yhteistyötä ja löytää työmahdollisuuksia. Hanke tarjoaa polkuja eurooppalaisten toimijoiden välille, joita pitkin mukana olevat nuoret ammattilaiset voivat matkata ja edetä osaamisensa kartuttamisessa. Hankkeen tärkeä osuus on yleisön tekemä matka uuden musiikin maailmaan.

Musiikin aika toteuttaa hankkeessa mm. kesäakatemian kautta koulutusta nuorille säveltäjille ja esiintyjille, säveltäjien ja yhtyeiden yhteistyöprojekteja jotka tuottavat kantaesityksiä, seminaareja ja verkottumistilaisuuksia sekä monenlaisia yleisötyön tapoja.

Hanke on laajamittainen yhteistyöhanke, ja se sai EU:n komission tukea maksimimäärän, 2 milj. € neljän vuoden ajalle. Viitasaaren Musiikin ajan osalta hankkeen kokonaisbudjetti neljän vuoden aikana on noin 260 000 €. Hanke alkaa 1.6.2016.

Hanketta koordinoi ranskalainen IRCAM (Institut de recherche et de coordination acoustique musique) ja Musiikin ajan lisäksi partnereita ovat Aldeburgh Music (UK), Flagey (BE), Divertimento Ensemble (IT), Fondation Royaumont (FR), Institut für Kulturelle Innovationsforschung – new classical e.V. Summer Academy OPUS XXI (DE), Impuls (AT), Internationale Ensemble Modern Akademie (DE), Internationales Musikinstitut Darmstadt (DE), Eesti Filharmoonia Kammerkoor (EE), Gaudeamus Muziekweek (NL) ja Ultima Oslo Contemporary Music Festival (NO).

Musiikin aika –festivaali järjestetään 5.-10.7.2016. Ohjelma julkaistaan toukokuun aikana.

www.musiikinaika.org

Kategoria: Uutiset