Amfion pro musica classica

Category Archives: Päävalikko

Harvinainen Brahms-kokonaisuus Espoossa 29.-30.9.

Pianisti Alexander Melnikov tunnetaan erinomaisista musiikillisista tulkinnoistaan ja poikkeuksellisista ohjelmistovalinnoistaan. Tapiola Sinfoniettalle Melnikov on suunnitellut kahden konsertin kokonaisuuden, joka esittelee monipuolisesti Johannes Brahmsin kamarimusiikkiteoksia (29.9.) ja myös hänen vaikuttavan ensimmäisen pianokonserttonsa (30.9.). Molemmissa konserteissa solistitehtävissä on Melnikovin ohella Tapiola Sinfoniettan muusikoita. Fantastinen Brahms -konsertin (30.9.) johtaa kapellimestari Olari Elts. 

Brahmsin kamarimusiikkia Sellosalissa 29.9. klo 19
Kaikista romantiikan ajan merkittävistä säveltäjistä juuri Johannes Brahms (1833-1897) paneutui menestyksekkäimmin kamarimusiikin säveltämiseen. Hän kirjoitti 24 kamarimusiikkiteosta. Brahmsin oma soitin piano on yhdistävänä tekijä 16 teoksessa. Sellosalissa kuullaan näistä kolme, joista kaksi  edustaa Brahmsin varhaiskauden tuotantoa.

G-duuri-sonaatti valmistui vuosina 1878-79. Tässä teoksessa pianolla ja viululla on tasavertainen kamarimusiikillinen parisuhde, jossa soittimet käyvät rikasta dialogia keskenään.

Vuolaan romanttinen, käyrätorven lämpimän soinnin värittämä Es-duuri-trio pianolle, viululle ja käyrätorvelle (1865) on yksi harvoista kamarimusiikkiteoksissta, joissa Brahms käytti puhaltimia. Teoksen ytimenä on hidas osa, riipaiseva surulaulu, jonka Brahms on ilmeisesti säveltänyt äitinsä muistolle.  Konsertin päättää Pianokvintetto, joka on täynnä monille Brahmsin nuoruudenkauden teoksille ominaista kuohuvaa ja kiihkeää ”Sturm und Drangia”.

Fantastinen Brahms Espoon kulttuurikeskuksessa 30.9. klo 19
Fantastinen Brahms -konsertissa 30.9. saadaan nauttia yhtälailla Alexander Melnikov soolonumerosta kuin tunteikkaasta c-molli-pianokvartetosta sekä konserttikokonaisuuden huipentavasta ensimmäisestä pianokonsertosta. Konsertti alkaa Alexander Melnikovin esittämällä sooloteoksella Seitsemän fantasiaa pianolle op. 116, jossa kuuluu Brahmsin myöhäiskauden tuotannolle ominainen hillitty surumielisyys. c-molli-pianokvarteton säveltämistä aloittaessaan (1856) Brahms oli tuskaisen rakastunut Robert Schumannin vaimoon  Claraan. Nämä tunnelmat tulevat esiin erityisesti kvartton ensiosassa, ja myös hidas osa hehkuu romanttisuutta. Lopullisen muotonsa teos sai vasta 1875. Kahden konsertin kokonaisuuden päättää Brahmsin upeasti rakentama Pianokonsertto nro 1 d-molli. Teos sai ensiesityksensä Hannoverissa 1859. Konserton sinfoninen mittakaava, jykevä avausosa , vaativa solistiosuus ja vaikuttava, requiem-sävyinen hidas osa  vahvistavat teoksen vaikuttavaa luonnetta, joka huipentuu finaalin sävelistä kohoavaan positiiviseen energiaan.


Pianisti Alexander Melnikov esiintyy säännöllisesti tunnettujen orkestereiden solistina, näiden joukossa Kuninkaallinen Concertgebouw-orkesteri, BBC:n filharmoninen orkesteri, Philadelphian orkesteri, NDR-sinfoniaorkesteri, Venäjän kansallisorkesteri ja Tokion filharmonikot. Tapiola Sinfoniettan taiteellisena partnerina hän on työskennellyt syksystä 2014 alkaen. Myös kamarimusiikki on Melnikoville tärkeää. Hänen levytyksensä ovat saaneet useita kansainvälisiä palkintoja, muun muassa Gramophone-palkinnon Beethovenin sonaattien levytyksestä viululle ja pianolle yhdessä viulisti Isabelle Faustin kanssa.

Kapellimestari Olari Elts on Viron kansallisen sinfoniaorkesterin päävierailija. Voitettuaan kansainvälisen Sibelius-kapellimestarikilpailun vuonna 2000 Elts on johtanut etenkin useita merkittäviä eurooppalaisia okestereita. Perinteisen ohjelmiston lisäksi Elts on sitoutunut voimakkaasti uuden musiikin esittämiseen. Hänen viimeisimpiä levytyksiään on 2014 ilmestynyt Erkki-Sven Tüürin viides sinfonia. Parhaillaan hän valmistelee Tapiola Sinfoniettan kanssa levytystä Tüürin 8. sinfoniasta.

To 29.9.2016 klo 19, Sellosali
BRAHMSIN KAMARIMUSIIKKIA
Alexander Melnikov
, piano
Meri Englund, Timo Holopainen, Kati Rantamäki & Tiina Paananen, viulu
Tuula Saari, alttoviulu
Riitta Pesola, sello
Tero Toivonen, käyrätorvi

Johannes Brahms:
Sonaatti viululle ja pianolle nro 1
Trio käyrätorvelle, viululle ja pianolle Es-duuri
Pianokvintetto

Pe 30.9.2016 klo 19, Espoon kulttuurikeskus
FANTASTINEN BRAHMS
Tapiola Sinfonietta
Olari Elts, kapellimestari
Alexander Melnikov, piano
Jukka Rantamäki, viulu
Janne Saari, alttoviulu
Mikko Pitkäpaasi, sello

Johannes Brahms:
Seitsemän fantasiaa pianolle op. 116
Pianokvartetto nro 3
Pianokonsertto nro 1

Avoin kenraaliharjoitus pe 30.9.2016 klo 10.00-11.20, Espoon kulttuurikeskus. Vapaa pääsy.

CircOpera, an extravaganza for the whole family, to be streamed worldwide by the Finnish National Opera

Kuva © Heikki Tuuli

Kuva © Heikki Tuuli

CircOpera, a production combining dazzling acrobatics with gems of classical music, will be streamed live from the Finnish National Opera in Helsinki on Friday 30 September. The Helsingin Sanomat newspaper will host the performance on its online TV channel HSTV beginning at 18:45 Finnish time (UTC +3). The performance can also be viewed in the Stage24 service of the Finnish National Opera and Ballet, either live or on demand.

The production received rave reviews in the Finnish press after last Friday’s premiere, and all performances are now sold out. Helsingin Sanomat wrote: “The Finnish National Opera tore down boundaries again, with a bang. CircOpera, as the name says, brings together opera and the art of circus in a compelling combination. The audience at the premiere rewarded the performers with a thunderous standing ovation and shouts of ‘bravo’.”

The vocal soloists are Ville Rusanen, Mika Pohjonen, Hanna Rantala and Koit Soasepp, who unlike in a conventional opera performance engage very physically, for example by singing upside down, climbing up a wall or swinging over the audience. CircOpera also features the Orchestra and Chorus of the FNO at full strength. A circus performance with such a large ensemble is unique in the world. The circus performances featured include acrobatics, tightrope walking, juggling and contemporary circus acts. The circus performers are international top names in their field, and the dancers are from Ballet Finland.

Live and on-demand performances form a key part of the new online service of the FNOB whose purpose is to serve a wider audience independent of constraints of time or geography. All streamed broadcasts and recordings may be viewed on the digital stage at the oopperabaletti.fi website, Stage24, free of charge. The FNOB is partnered in this service by the HSTV online service of the Helsingin Sanomat newspaper and by the Finnish Broadcasting Company (YLE). The FNOB is also involved in The Opera Platform, a collaborative project of European opera houses and the Arte European Culture Channel (theoperaplatform.eu)

CircOpera
Fri 30 Sep 2016
online broadcast begins at 18.45 HSTV and oopperabaletti.fi/live
performance begins at 19.00

Julian Rachlin Turun filharmonisen orkesterin päävierailijaksi / Julian Rachlin blir första gästdirigent hos Åbo filharmoniska orkester

Julian Rachlin. Kuva © Julia Wesely.

Julian Rachlin. Kuva © Julia Wesely.

Turun filharmoninen orkesteri julkistaa viulisti, alttoviulisti ja kapellimestari Julian Rachlinin nimityksen orkesterin päävierailijaksi vuosiksi 2017–19.

Julian Rachlin on johtanut Turun filharmonista orkesteria kahdesti. Kummatkin konsertit ovat olleet loppuunmyytyjä ja sekä yleisön että orkesterin innostus on ollut ilmeistä. Keskustelut syvemmästä yhteistyöstä käynnistyivät viimekertaisen Turun-vierailun jälkeen ja Turun filharmoninen orkesteri on erittäin iloinen voidessaan julkistaa kaksivuotisen sopimuksen Rachlinin ja orkesterin välillä. Sopimus astuu voimaan syksyllä 2017 ja Rachlin tullaan näkemään Turussa sekä tuplaroolissa solistina ja kapellimestarina että puhtaasti kapellimestarina. Hän osallistuu myös kamarimusiikkitoimintaan ja yleisötyöhön.

Liettuassa vuonna 1974 syntynyt Julian Rachlin opiskeli viulunsoittoa Wienin konservatoriossa arvovaltaisen pedagogin Boris Kuschnirin johdolla ja kävi Pinchas Zukermaninyksityistunneilla. Hän syöksähti kansainväliseen tietoisuuteen vuonna 1988 voittaessaan Vuoden nuoren muusikon palkinnon Eurovision kilpailussa Amsterdamissa. Tämän jälkeen hän debytoi Wienin filharmonikkojen solistina, kapellimestarina Riccardo Muti, ollen nuorin Wienin filharmonikkojen kanssa koskaan esiintynyt solisti. Hän on urallaan soittanut maailman johtavien orkestereiden solistina esiintyen muun muassa sellaisten tunnettujen kapellimestareiden kanssa kuin Vladimir Ashkenazy, Valeri Gergijev, James Levine, LorinMaazel ja Zubin Mehta. Hän on esittänyt kamarimusiikkia lukuisten nimekkäiden muusikoiden kanssa, joista mainittakoon Jevgeni Kissin, Gidon Kremer, Lang Lang jaMstislav Rostropovitš.

Solistiuransa ohella Julian Rachlin esiintyy enenevässä määrin kapellimestarina. Parhaillaan käynnistyy hänen toinen kautensa Royal Northern Sinfonia -kamariorkesterin päävierailijana. Hän on johtanut muun muassa Camerata Salzburgia ja Prahan ja Liverpoolin filharmonikkoja. Alkavalla kaudella hän debytoi muun muassa Kiinan ja Luxemburgin filharmonikkojen sekä Venäjän valtionakatemian sinfonisen orkesterin johdossa.

”Odotan todella suurella innolla että pääsen jakamaan kapellimestariurani uuden luvun Turun filharmonisen orkesterin erinomaisten muusikoiden kanssa”, Julian Rachlin kertoo.

Yhteistyö Julian Rachlinin kanssa on Turun filharmoniselle orkesterille suuri kunnia ja innostuksen aihe. ”Olemme hyvin ylpeitä saadessamme Julianin musiikkiperheeseemme Turkuun ja odotamme innolla monipuolista yhteistyötä ja hienoja konsertteja”, toteaa intendentti Emilie Gardberg. Samaa mieltä on maestro Leif Segerstam, joka toivottaa Julianin lämpimästi tervetulleeksi.

Lisätietoja Julian Rachlinista:

Liettuassa vuonna 1974 syntynyt Julian Rachlin muutti Wieniin vuonna 1978. Hän opiskeli viulunsoittoa Wienin konservatoriossa arvovaltaisen pedagogin Boris Kuschnirin johdolla ja kävi Pinchas Zukermanin yksityistunneilla. Hän syöksähti kansainväliseen tietoisuuteen vuonna 1988 voittaessaan Vuoden nuoren muusikon palkinnon Eurovision kilpailussa Amsterdamissa. Tämän jälkeen hän debytoi Wienin filharmonikkojen solistina, kapellimestarina Riccardo Muti, ollen nuorin Wienin filharmonikkojen kanssa koskaan esiintynyt solisti. Viimeisen 28 vuoden aikana Rachlin on esiintynyt maailman johtavien orkestereiden solistina tehden kapellimestariyhteistyötä muun muassa sellaisten arvovaltaisten kapellimestareiden kanssa kuin Vladimir Ashkenazy, Herbert Blomstedt, Riccardo Chailly, Daniele Gatti, Valeri Gergijev, Bernard Haitink, Mariss Jansons, James Levine, Lorin Maazel, Zubin Mehta, André Previn ja Juri Temirkanov. Hän on esittänyt kamarimusiikkia lukuisten nimekkäiden muusikoiden kanssa, joista mainittakoon Martha Argerich, Juri Bashmet, Itamar Golan, Janine Jansen, Jevgeni Kissin, Gidon Kremer, Lang Lang, Mischa Maisky ja Mstislav Rostropovitš.

Huomattavan solistiuransa lisäksi Julian Rachlin johtaa enenevässä määrin orkestereita ja hänen kapellimestariesiintymisensä ovat saaneet erinomaisen vastaanoton. Parhaillaan käynnistyy hänen toinen kautensa Royal Northern Sinfonia -kamariorkesterin päävierailijana ja hän johtaa alkavana kautena uudestaan Camerata Salzburgia, Lahden sinfoniaorkesteria, Moscow Virtuosi -kamariorkesteria, Orchestra della Svizzera Italiana -orkesteria sekä Prahan, Liverpoolin ja Slovenian filharmonikkoja. Hän tekee toisen Euroopan-kiertueen English Chamber Orchestra -kamariorkesterin kanssa esiintyen muun muassa Wienin Musikvereinissa. Lisäksi hän debytoi Kiinan, Guangzhoun, Unkarin ja Luxemburgin filharmonikkojen sekä Venäjän valtionakatemian ja Trondheimin sinfonisten orkestereiden johdossa.

Maestro Mariss Jansonsin suosituksesta Julian Rachlin on opiskellut johtamista professori Sophie Rachlinin johdolla.

Julian Rachlin tunnetaan esiintymistensä lisäksi työstään hyväntekeväisyyden parissa UNICEFin hyvän tahdon lähettiläänä sekä työstään opettajana. Vuodesta 1999 hän on opettanut viulunsoittoa Wienin musiikki- ja taideyliopistossa (ent. konservatorio). Hänen levytyksensä Sony Classical-, Warner Classics- ja Deutsche Grammophon -levymerkeille ovat kaikki saanet erinomaisen vastaanoton.

www.facebook.com/julianrachlin
www.twitter.com/julianrachlin
Julian Rachlinin Youtube-kanava

Lisätietoja Turun filharmonisesta orkesterista:

Turun filharmonisen orkesterin juuret ulottuvat vuoteen 1790 ja se onkin Suomen vanhin ja yksi maailman vanhimpia orkestereita. Orkesteri on 226-vuotisen historiansa aikana muun muassa kantaesittänyt Jean Sibeliuksen teoksia säveltäjän itsensä johdolla ja sen ylikapellimestareina ovat toimineet muun muassa Tauno Hannikainen, Jorma Panula, Hannu Lintu ja vuodesta 2012 Leif Segerstam. Turun filharmoninen orkesteri on esiintynyt kiertueilla Euroopassa ja Aasiassa ja se vierailee vuosittain Pietarin Mariinski-teatterissa ainutlaatuisen yhteistyösopimuksen puitteissa.

 


Åbo filharmoniska orkester publicerar utnämningen av violinisten, altviolinisten och dirigenten Julian Rachlin till orkesterns första gästdirigent för åren 2017–19.

Julian Rachlin har dirigerat Åbofilharmonikerna två gånger. Båda konserterna har varit slutsålda och entusiasmen hos både publiken och orkestern har varit enorm. Förhandlingarna kring ett djupare samarbete inleddes efter Rachlins senaste Åbovisit och Åbo filharmoniska orkester är mycket glad över att nu kunna offentliggöra ett tvåårigt avtal mellan Rachlin och orkestern. Avtalet träder i kraft hösten 2017 och Rachlin kommer att uppträda i Åbo såväl i dubbelroll som solist och dirigent som endast dirigent. Han kommer även att delta i kammarmusikverksamheten och publikarbetet.

Julian Rachlin föddes i Litauen år 1974 och studerade violin vid konservatoriet i Wien under ledning av den erkända pedagogen Boris Kuschner och tog privatlektioner för PinchasZukerman. Han blev internationellt känd över en natt genom att vinna priset för Årets unga musiker vid Eurovisionens tävling i Amsterdam år 1988. Därefter blev han den yngsta solisten någonsin som uppträtt med Wienfilharmonikerna. Riccardo Muti dirigerade debutkonserten. Under sin karriär har han uppträtt som solist för världens ledande orkestrar och samarbetat med ansedda dirigenter som Vladimir Ashkenazy, Valerij Gergijev, James Levine, LorinMaazel och Zubin Mehta. Han har framfört kammarmusik tillsammans med ett flertal namnkunniga musiker, bland andra Jevgenij Kissin, Gidon Kremer, Lang Lang ochMstislav Rostropovitj.

Vid sidan om solistkarriären uppträder Julian Rachlin alltmer som dirigent. För närvarande startar hans andra säsong som första gästdirigent hos kammarorkestern Royal Northern Sinfonia. Han har lett bl.a. Camerata Salzburg och filharmonikerna i Prag och Liverpool. Under den här säsongen kommer han att debutera som dirigent för bl.a. filharmonikerna i Kina och Luxemburg och symfoniorkestern vid Rysslands statliga akademi.

”Jag ser otroligt mycket fram emot att få dela detta nya kapitel av min dirigentkarriär med de utmärkta musikerna vid Åbo filharmoniska orkester”, berättar Julian Rachlin.

Samarbetet med Julian Rachlin är en ära och inspiratör för Åbo filharmoniska orkester. ”Vi är mycket stolta över att Julian ska bli en del av vår musikaliska familj i Åbo och vi ser fram emot fint samarbete och fantastiska konserter tillsammans”, säger intendent Emilie Gardberg. Av samma åsikt är chefsdirigent Leif Segerstam som hälsar Julian varmt välkommen till orkestern.

Mera information om Julian Rachlin:

Julian Rachlin föddes i Litauen år 1974 och flyttade till Wien år 1978. Han studerade violin vid konservatoriet i Wien under ledning av den erkända pedagogen Boris Kuschner och tog privatlektioner för Pinchas Zukerman. Han blev internationellt känd över en natt genom att vinna priset för Årets unga musiker vid Eurovisionens tävling i Amsterdam år 1988. Därefter blev han den yngsta solisten någonsin som uppträtt med Wienfilharmonikerna. Riccarod Muti dirigerade debutkonserten. Under de senaste 28 åren har Rachlin uppträtt som solist för världens ledande orkestrar och samarbetat med ansedda dirigenter som Vladimir Ashkenazy, Herbert Blomstedt, Riccardo Chailly, Daniele Gatti, Valerij Gergijev, Bernard Haitink, Mariss Jansons, James Levine, Lorin Maazel, Zubin Mehta, André Previn och Yuri Temirkanov. Han har framfört kammarmusik tillsammans med ett flertal namnkunniga musiker, bland andra Martha Argerich, Yuri Bashmet, Itamar Golan, Janine Jansen, Jevgenij Kissin, Gidon Kremer, Lang Lang, Mischa Maisky och Mstislav Rostropovitj.

Utöver den prominenta solistkarriären dirigerar Julian Rachlin alltmer och hans uppträdanden är uppskattade. För närvarande startar hans andra säsong som första gästdirigent hos kammarorkestern Royal Northern Sinfonia, och han kommer att återvända till Camerata Salzburg, Lahtis symfoniorkester, Moscow Virtuosi, Orchestra della Svizzera Italiana samt filharmonikerna i Prag, Liverpool och Slovenien. Hans andra Europaturné med English Chamber Orchestra kommer att innebära ett uppträdande i Musikverein i Wien. Därtill kommer han att debutera som dirigent för filharmonikerna i Kina, Guangzhou, Ungern och Luxemburg samt för symfoniorkestrarna vid Rysslands statliga akademi och i Trondheim.

På rekommendation av Maestro Mariss Jansons har Julian Rachlin studerat orkesterledning med professor Sophie Rachlin.

Rachlin är även känd för sitt välgörenhets- och pedagogarbete. Han är UNICEFs goodwillambassadör och undervisar sedan 1999 violinspel vid musik- och konstuniversitetet (f.d. konservatoriet) i Wien. Hans inspelningar för märkena Sony Classical, Warner Classics och Deutsche Grammophon har alla lovordats.

www.facebook.com/julianrachlin
www.twitter.com/julianrachlin
Julian Rachlins kanal på Youtube

Mera information om Åbo filharmoniska orkester:

Åbo filharmoniska orkesters rötter sträcker sig till år 1790 och den är Finlands äldsta och en av världens äldsta orkestrar. Under sin 226-åriga historia har orkestern bland annat uruppfört musik av Jean Sibelius under ledning av kompositören själv. Till dess tidigare chefsdirigenter hör bl.a. Tauno Hannikainen, Jorma Panula och Hannu Lintu. Sedan 2012 är Leif Segerstam orkesterns chefsdirigent. Åbo filharmoniska orkester har uppträtt på turnéer i Europa och Asien och den gästar årligen Mariinskijteatern i S:t Petersburg inom ramen för ett unikt samarbetsavtal.

Sibelius-Akatemiassa perustettiin kaksi uutta puhallinyhtyettä – Academy Woodwinds ja Academy Brass esiintyvät ensimmäistä kertaa 14.9. ja 9.10.

Petri Komulainen. Kuva © Kimmo Varjoranta.

Petri Komulainen. Kuva © Kimmo Varjoranta.

Taideyliopiston Sibelius-Akatemian syksyssä nähdään kahden tuoreen puhallinyhtyeen, Academy Woodwindsin ja Academy Brassin konsertit Musiikkitalon Camerata-salissa 14. syyskuuta ja 9. lokakuuta. Puupuhaltimista koostuva Academy Woodwinds ja vaskisoitinyhtye Academy Brass täydentävät suuremman, vuonna 2012 perustetun Academy Winds -puhallinorkesterin toimintaa. Molempia pienyhtyeitä johtaa kokenut Petri Komulainen, joka aloitti Sibelius-Akatemian puhallinorkesterinjohdon lehtorina elokuussa.

Academy Woodwindsin konsertissa 14. syyskuuta tarjoillaan osia Carl Orffin Carmina Buranasta, puhallinmusiikin väri- ja sointiskaalaa laajentavaa musiikkia George Enescolta sekä Richard Straussin myöhäisromanttinen nuoruudenteos Suite op. 4.

9. lokakuuta kuultava Academy Brass -konsertti on omistettu tänä kesänä kuolleen Einojuhani Rautavaaran muistolle. Konsertissa esitetään yksi Rautavaaran monista enkeliteemaan liittyvistä teoksista, Playgrounds for Angels. Luvassa on myös Aarre Merikannon harvoin kuultu, nyt alkuperäisessä muodossaan soitettava Olympia-fanfaari, joka voitti aikanaan vuoden 1940 Helsingin olympialaisia varten järjestetyn sävellyskilpailun. Vastapainona suomalaisille vaskimusiikin helmille konsertissa kuullaan Giacomo Puccinin La Bohéme -oopperasta tehty sarja.

Tuore Sibelius-Akatemian puhallinorkesterinjohdon lehtori Petri Komulainen on kysytty kapellimestari, käyrätorvitaiteilija ja pedagogi. Hänet tunnetaan monipuolisena ja innovatiivisena muusikkona, joka on kotonaan perinteisen sinfoniarepertuaarin, oopperan ja kamarimusiikin parissa sekä kapellimestarina että instrumentalistina. Komulainen on vieraillut johtamassa useimpia suomalaisorkestereita sekä toiminut Sinfonia Lahden käyrätorven varaäänenjohtajana vuodesta 2001 alkaen. Hän valmistui Sibelius-Akatemiasta erinomaisin arvosanoin musiikin maisteriksi sekä esittävän säveltaiteen että orkesterinjohdon koulutusohjelmista 2008. Komulainen sijoittui kolmanneksi kansainvälisessä Jorma Panula -kapellimestarikilpailussa 2006.

Academy Woodwinds, joht. Petri Komulainen
Ke 14.9. klo 19.00.
Camerata, Musiikkitalo
Ohjelmassa: Enesco, Orff, Strauss

Academy Brass, joht. Petri Komulainen
Su 9.10. klo 18.00.
Camerata, Musiikkitalo
Ohjelmassa: Merikanto, Rautavaara, Puccini

http://www.uniarts.fi

9777b8b9e73384e5_org

Monteverdin ”Odysseuksen kotiinpaluu” ensi kertaa Suomessa

Katariina Heikkila. Kuva © Maria Jain.

Katariina Heikkila laulaa Penelopen roolin. Kuva © Maria Jain.

Joukko vanhan musiikin nuoria ammattilaisia ja opiskelijoita esittävät Claudio Monteverdin Odysseuksen kotiinpaluun näyttämöversion nyt ensi kertaa Suomessa. Ooperan ensi-ilta on 31.8. Helsingin Konservatorion salissa Ruoholahdessa. Tuotanto on jatkoa kiitosta saaneelle Orfeukselle, joka esitettiin viime vuonna. Rooleja on peräti 19, joista seitsemässä kuullaan tenoriääntä.
Samoin kuin Orfeuksessa varhainen barokkimusiikki sekä moderni liike ja visuaalisuus yhdistyvät ainutlaatuisella tavalla Ville Saukkosen ohjauksessa.

Oopperan solistikaarti tihkuu lahjakkuutta ja vanhan musiikin osaamista. Päärooleissa laulavat useissa kilpailuissa menestyneet tenori Juho Punkeri (Odysseus) ja mezzosopraano Katariina Heikkilä (Penelope). Kapellimestarina toimiva Edward Ananian-Cooper on tehnyt soitinnuksen, joka sisältää aitoja barokkisoittimia kuten lironen, arkkiluutun ja kampiliiran. Koreografi Laura Humppilan kokoama Physical Opera -liikkujaryhmä tanssii ja akrobatioi. Suurelta osin sama Metropolia Ammattikorkeakoulun ja Sibelius-Akatemian opiskelijoista koostuva työryhmä toteutti viime vuonna Monteverdin L’Orfeon.

Oopperan libretto perustuu Homeroksen Odysseian loppuosaan. Palatsidraamaa ja seikkailua yhdistelevä juoni kuvaa taidokkaasti sekä kotiin palaajan että kotona odottajien tunteet. Troijan sodassa kunnostautuneen Odysseuksen kotiinpaluu on ollut pitkä ja harhainen. Aika, Onni ja Rakkaus sekä toistensa kanssa kilpailevat jumalat riepottelevat ihmiskohtaloita. Tämä alkuperäiseltä nimeltään Il ritorno d’Ulisse in patria on yksi Claudio Monteverdin (1567-1643) kolmesta säilyneestä oopperasta.

Esitykset
Ke 31.8. 18:00 ensi-ilta
Pe 2.9. 18:00
La 3.9. 14:00
Ma 5.9. 18:00 

Helsingin Konservatorion konserttisali, Ruoholahdentori 6, 00180 Helsinki
Esityskieli italia, tekstitys suomeksi. Kesto noin 3h (sis. väliajan).
Www-sivut: odysseuskotiin.wordpress.com